日本就业调查报告显示，日本的艺术设计类专业人才需求占所有就业率近20%，那么，也就是表明此专业的发展日趋火热，日本艺术设计的专业包括：
信息设计
多媒体画像 电脑应用 写真 美术 平面设计 动漫制作 游戏设计 编导及设计 出版物排版及我
产品设计
服饰美术设计 时尚设计 工艺品设计 生活用品设计
环境设计
室内装潢设计 家具设计 建筑设计 园林景观设计 背景舞台设计 商业设施、会场、橱窗设计
家政设计
营养学 空间利用设计 家庭支援、儿童心理辅导
本设计类专业的优势：
当然，此专业日本无论是从学术方面还是实际应用方面走在世界前列，首先日本的设计界发达、先进、潮流、前沿，日本设计师东西方设计思想结合的最好的地区之一，并且，与欧美国家的相关专业比较区别在于，在日本学习设计可以同时兼顾东西方设计思想，交融并存。日本设计学科除了设计思想先进、设计教育发达、学费便宜以外，日本有很多想关设计类学科的大学。
相关艺术类的大学 :
东京大学 (国立) 建筑设计学科世界闻名
1：东京艺术大学(国立)
2：京都市立艺术大学(公立)
金沢美术工芸大学(公立)
爱知県立芸术大学(公立)
冲縄県立芸术大学(公立)
3：多摩美术大学(私立)
仓敷艺术科学大学(私立)
日本京都嵯峨艺术大学(私立)
日本大学(私立)
东亚大学(私立)
京都造型艺术大学(私立)
东北艺术工科大学(私立)
文星艺术大学(私立)
武藏野美术大学(私立)
日本文化服装学院(私立)
神户艺术工科大学(私立)
东京造形大学(私立)
大阪艺术大学(私立)
京都精华大学(私立)
京都工艺大学
名古屋艺术大学
名古屋艺术造型大学
东北艺术与设计大学(私立)
秋田市艺术与工艺学院(私立)
京都艺术与设计大学(私立)
爱知县艺术大学(私立)
女子美术学校(私立)
4：筑波大学艺术系(综合大学艺术科系)
产业大学(综合大学艺术科系)
千叶大学(综合大学艺术科系)最早设立工业设计学科的大学
名古屋大学(综合大学艺术科系)
富山大学(综合大学艺术科系)
静冈大学(综合大学艺术科系)
学校推荐：
经过整理与分析，推介以下几个大学作为艺术设计类留学生为留学目标：
推介理由：老师，学校实力，学校所在地，就职(推介不按排名先后)
1：东京艺术大学(强推，有能力就上)
推介理由：
日本最高国立艺术学府，艺术家的摇篮，这里的学生可以说每个都是精英。
总体上评价：很好
缺点：
(1)：难考
(2)：学费是便宜，但进了这所大学基本上与打工无望了，不能打工，因为这所大学十分严格，老师是不会同意你打工的。
推介专业：
艺大有的，只要你能考上就进吧!
2：京都市立艺术大学(推)
推介理由：
(1)：是日本历史最悠久的艺术大学，在国内外享有盛誉，为日本和世界培养了众多优秀艺术家。而且地处京都，直面日本传统与现代明文的交融，对于学设计类有很大的好处，由于因为日本式东，西方文化，设计思想交融最好的地区之一，而京都就是传统(东)与现代(西)交融的典型地区。
(2)：学费便宜。
(3)：地处京都这个大城市，而且是旅游胜地，方便打工。
缺点：
也是难考，相对比东京艺术大学好考。
推介专业：
学校有的，能考上就学
3：多摩美术大学(推)
推介理由：
好像是留学生最多的，不过多摩美术大学推介学纯艺类，设计类不推介。
缺点：相对还是比较好考的艺术类的大学但是由于学费贵，让很多的学生都失去了就读的机会。
4：武藏野美术大学(推)
推介理由：
在中国名气比较大，有知名教授：原研哉等学校设计类方面强，师资力量强大，地处东京，与国内很多知名院校有联系。
缺点：学费贵 不好考
5：神户艺术工科大学(强推)
推介理由：
神户艺术工科大学时日本少有的(设计艺术大学)。同时还接受设计基础理论和与研究相关的科学技术教育。所谓艺术工学，是以感性训练为中心的艺术教育。它是一门融合科学技术与科学艺术，以迎合现代社会设计之需求为目的的学问。其在校学生和毕业生在国内外的设计比赛中取得了显著成绩。
研究生院艺术工学研究科是通过设计之专门研究和其强化之理论，以培育创造性丰富之研究者为目的。在现代多样变化环境需求下，以培养具备知识，能力，技术及战略之综合设计师为目标。
校内教师群中大约有半数以上的教师有博士学位，在日本各设计院校之中也是少有的高学历持有率。
专业设置：
本科/研究生：产品设计，IT设计，环境与建筑设计，平面视觉设计，服装设计等专业
招生要求：
高中毕业(本科)大学本科毕业(硕士生为45岁以下)
学费：
入学金：360,000日币(办理入学手续先交半额，9月份在交剩余半额)
学 费：1,000,000日币/年(每年分四期缴纳)入学后可以经过申请，学费可以得到一定的减免。
学制：
硕士2年，博士3年
地理位置：
地处神户，打工方便，交通方便，去大阪，京都就1-2小时路程
6：仓敷艺术科学大学
7：京都造型艺术大学
推介理由:
类比京都市立艺术大学，不过这所学校学费太贵。
8：京都精华大学
第一所设立动漫专业的。
9：日本文化服装学院
服装设计的NO1。
10：东北艺术工科大学
类神户艺术工科大学，建筑、环境设计专业很不错。
申请途径办法介绍：
1)研究生申请
由于国内可直接申请相关专业的国公立的大学有限与专业限制，所以事前申请时肯定要进行一系列的评估之后决定其专业与学校范围。
2)学部申请
日本所有的国公立私立大学都是自主招生，因此，国内可以申请相关专业的国公立大学是没有向国内直接招生的，只有一些比较少的排名较后的私立大学，在国类可直接申请入试，但由于私立大学学费较高，令很多的留学生都叹为观止。
3)专门学校申请
这是目前国类申请最多的一途径，并且起步点也比较低，日语有二级满足12年教育水平有一定经济基础年龄35周岁以下者均可申请，一般学制2年毕业?专门士?。
创意家具在保证能为提供实用的功能之外，在设计上融入时尚以及个性的特点，为我们带来眼前一亮的感觉，这也更符合现在人们对生活环境以及生活品质的需求，如果家中具有几款创意家具不仅能展现家居的魅力，还能让我们的生活压力达到解放。下面就一起来欣赏几款创意家具设计。
创意家具设计——猫咪台灯
在家是不是会有时看书或者是伏案工作，因此就少不了一个台灯，但是很多我们比较常见的台灯仅仅是为了照明，缺少了很多欣赏的元素，这款猫咪台灯不同于一般的台灯，这是出自设计师Kuntzel+Deygas之作，给我们展现的不仅仅是猫咪的开爱，通过简约抽象的造型，为我们展现猫咪惟妙惟肖的蹲地，那种猫腰前行的姿态，我们看到这款台灯就能想象到猫咪伸着懒腰那种姿态，虽然我们连猫咪的耳朵都看不到，但是仅仅通过姿态以及脸部三撇小胡子我们就能被它吸引。
创意家具设计——黑线椅子
在我们的家具中比较常见的就是桌子椅子之类的，但是我们一般都是比较正规的，顶多就是椅子的颜色或者是形状特殊点，一定都没有创意，这款椅子就不同了，这是日本的一家工作室设计的，以细黑线设计的，给我们的感觉就像视觉游戏一样，我们在一个角度看到的可能是黑线椅子，但是我们在另外一个角度看到的就是一个二维的画面，就像画家寥寥画得几笔，但是从缭乱中感受它的趣味。
创意家具设计——咖啡壁灯
在家中餐厅或者是一些房间会有壁灯，很多壁灯的设计都是比较常见的，但是您见过咖啡壁灯吗。这款壁灯是由设计师Fabien?Dumas?&?Ingo?Maurer设计的，把水平的咖啡杯放到墙上，通过固定碟子还有墙让杯子变成了灯罩，再在里面放入一个灯泡，勺子设计成开关，这样就可以通过咖啡杯的旋转来达到照射的目的，这样一款最具创意的壁灯您喜欢吗。
超强创意家具设计
一个能从桌子里拿出来的厨房
西班牙马德里设计师兼建筑师Ana?Arana设计了这款Gali?kitchen，这个厨房组合涵盖了水槽、炉顶、柜子、抽屉，以及不使用时可以被折叠进去的冰箱。远远看去，它与普通桌椅无异，将空间压缩到了极致，能够满足人们在小公寓独居的需求。
一个简洁的、可被轻易移动的写字台
这是工业设计专业学生India?Hillis设计的写字台，乍看起来有点儿像是一个乒乓球桌，是吧?
其实这是一个简单又坚实的想法，它可以有量身定做的高度，还有稳固用的金属夹。适合小户型，也适合经常要搬家的人购买。
一个迷你的室内游乐场
South?Dakota?University室内设计系学生设计了这个叫做Flexnest的东西。把它摆在家里，它既可以被当作家具使用，也可以成为孩子们的积木玩具。目前它还停留在课堂作品阶段，尚未出售。
一个可以不断拓展的存储空间
挪威设计师Lars?Urheim和Eirik?H?vik?Helgesen共同打造了这个储存空间。
这是一个模块化存储系统，可以安装在墙上或放置在地面上，如果你心血来潮，可以将其任意组合和配置。目前，它只在挪威有售，但在美国和欧洲它都申请了专利。
一把有颜值的折叠椅
以后带折叠椅出门，不用再为它们的丑感到难堪了。这是加拿大设计师?Knauf?&?Brown?设计的折叠椅，三年前他便给出了椅子的原型，在这次的纽约设计周上，他带着量产的椅子回来了。
现在这把椅子看起来简单、干净、坚固，适合出门野餐时携带，今年八月中旬销售，单把售价为?525?美元。
可堆叠的圆座椅
纽约设计事务所?Visibility?设计了这款可堆叠的圆形凳子，它有三条支撑腿，还有一个木质底座。钢材被涂上了五种不同的颜色。
创意家具设计还有很多，而且很多都能为我们带来不一样的感觉，而且更能吸引住我们，创意家具的出现为我们的生活带来了新的元素，让我们的生活更加丰富也更加美好。以上就是简单为您介绍的几款创意家具，看完之后您是不是也被吸引了，小编是沦陷了，如果您也喜欢快选择一款入手吧!
土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：s://.to8to/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb，就能免费领取哦~
说到一次性的塑料餐具，我们大家都知道那是白色垃圾，严重污染环境的同时还极度浪费，每天有多少树木被砍伐制作一次性筷子，导致了多大规模的土地贫瘠、水土流失，每天使用完丢弃的餐盒又造成了多大的污染，我们赖以生存的环境还能支撑多久，这些都是与我们息息相关的问题。因此，现在对于环保的呼声越来越高，对环保餐具的要求也越来越迫切。今天，小编就给大家介绍几款创意环保餐具，大家一起来看看吧。
1、小树“发芽”——树枝柄餐具
这套Anafim户外餐具可以让你用随地找到的小树枝来作为刀、叉和勺子的柄。不要以为这只是个好玩的新鲜玩意儿，这一创意可以大大减少塑料的使用量呢，还让你在野餐时获得动手创造的乐趣。有利于节约能源、环保，当然也非常特别。
2、一物多用——可拆卸组装成不同形态的杯子
你是否在为没有足够的空间来摆放一整套水杯、酒杯和高脚玻璃杯而烦恼呢？这款INV/ALT设计的杯子可以让你轻松获得各种功能的杯子。杯身、把手、杯座都可以进行拆分和重新拼接组装，变化出各种功能的杯子。甚至还可以把一整套五颜六色的杯子都连接起来，变成一件漂亮的艺术品，无论是实用性还是时尚性都令人满意。
3、可以吃的碗筷——饼干面团制成的的餐具
免洗的一次性餐具一点都不环保，虽然现在人们开始使用可生物降解的材质来制作一次性餐具，但是，有没有更好的办法呢?如果用后可以直接让这些餐具消失，那该多好!日本设计师Nobuhiko?Arika发明的这种餐具在使用后可以直接吃掉——用面粉、盐和水制成的饼干碗筷。这种饼干面团过去是日本人在海上用来应急的干粮，味道虽然不怎么样，但是用来做餐具肯定够环保绿色。
4、DIY可食用的面包勺子
这同样是一款可以食用的餐具，由提姆-辛普森(Tim?Simpson)发明的“自助式”面包勺子，可以利用特别制作的烤盘模具自行烘烤出勺子形状的面包，不仅看起来有趣，而且在用餐中确实可以当作勺子来使用，用完后一口吃掉就行了，不用洗也不用扔掉。
5、一次性纸盘变身纸粘土瓷盘
和上面提到的捏瘪的瓷器“塑料酒杯”一样，这些陶瓷盘子拥有异想天开的设计，乍眼看上去就像我们常用的一次性纸盘。事实上，这些盘子就是利用废弃的纸盘子作为模子而制成的。纸盘子使用后被粉碎制成“纸粘土”，重新用来制作瓷器，实现的重复利用。
6、漂亮又实用?陶瓷外卖盘子
由设计师Lorena?Barrezueta设计的这套外卖容器看上去比普通的一次性外卖容器漂亮多了，亮丽的颜色让人的食欲立刻大增。更重要的是，它们都是陶瓷质地，使用后不用扔掉，形状大小不一，保留下来重复使用或是作为美轮美奂的艺术品摆放在家中做装饰也不错哦。
7、用回收啤酒瓶制成的勺子
这可能是最富创意和实用性的设计了——利用回收的啤酒瓶来制作出餐具，看上去还挺漂亮。设计师Laurence?Brabant对废弃的啤酒瓶进行切割加工处理，插入山毛榉树枝作为把手，制造出丰富多彩而引人瞩目的餐具，让人爱不释手。
看到这，大家是不是被设计师们的奇思妙想震撼了呢。其实，只要我们开动脑筋，环保餐具也可以简单而时尚。多功能用途的杯子、从废弃的啤酒瓶变身而来的漂亮饮水杯、甚至还有拿起来就可以吃的盘子碗筷等，这些都是我们可以做到的。为了我们的环境，为了我们生活，大家都动起手来，拒绝一次性塑料餐具，为环保贡献自己的一份力量吧。
土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：s://.to8to/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb，就能免费领取哦~
1、照明手套
由意大利设计师发明的这款自发光手套光源，让双手在工作的同时能更好地解决照明问题，让人在黑暗的情况下更方便去操作，极大地提高工作效率。同时，这款手套在交通工作、骑行运动或活动中应用前景广阔。手套用可反复清洗的柔软材料制成，并用太阳能充电。
2、简单的遮阳帽舌
平时的遮阳帽虽然材质都比较透气，但是佩戴时间久了也会感觉热，同时还会将发型弄乱。这款简易遮阳帽只有一个帽舌部分，可以把它跟太阳镜结合在一起，遮阳防护，更透气，还不必担心会弄乱发型，既实用又方便。
3、桌面隐蔽式台灯
这款LED台灯可以有效节约占用面积。桌面设计有一个跟台灯相契合的凹槽，当你需要使用台灯时，可以将它拉伸出来并任意调整角度；无须使用时，则可以将它压缩至桌面内，从而为桌面腾出更多的空间。
4、万向不倒儿童碗
宝宝自己吃饭的时候，妈妈经常为小家伙拿不稳饭碗而担心，怕宝宝因为爱动而把饭碗弄翻。这个不倒翁式可旋转的儿童碗，不仅方便清洗，还不容易弄翻，而且可以当玩具使用。妈妈们可以放心了。
5、可弯曲折叠的超薄血压计
日本东京大学和美国哈佛大学的科学家研制出世界首创的可折、可弯曲超薄血压测量计，日后还有望开发成医学手套，可以检测乳房肿瘤等。
人民网-五个创意小发明 肯定有一个是你喜欢的！
niko?and是日本时尚及生活方式零售集团ADASTRIA旗下品牌之一。
主打的概念是复合型生活方式，起初以杂货起家。品牌niko and中的“niko”四个字母来自于“Nobody I know own style”，从品牌的名字中就可以感觉到它要传递的风格。niko and的设计会带给消费者无限的可能性，舒适如邻家女孩般的亲切感是品牌带给我们的感受。
品牌介绍：
作为一个复合型生活方式品牌，日系集合店niko and 在2007年创立之初，就着意于扮演一个生活创意家与向导的角色。从“人并非出生即完整”为切入点，将“style editorial（风格编辑）”作为品牌定位，并以此为每位消费者提供穿搭、餐饮、物品等全方位的生活创意提案。
这与近十年日本社会涌现的讲究文化与生活纯粹度的趋势、注重精神与创意之间相互链接的走向，相互契合。niko and 的品牌生活观，也渗透在店铺陈列、产品设计、包装风格到品类延伸的全部面向。
三宅一生在东京念大学，学的是绘画，但是他真正的梦想是成为一个时装设计师，他到了时装之都巴黎继续求学，并且开始为纪拉罗歇公司服务纪梵希一起工作。不久，他又为纽约的高夫菜比恩工作，这位设计师是优雅派的大师。三宅一生的时装一直以无结构模式进行设计，摆脱了西方传统的造型模式，而以深向的反思维进行创意。翻开、揉碎，再组合，形成惊人奇突的构造，同时又具有宽泛、雍容的内涵，这是一种基于东方制衣技术的创新模式。三宅一生品牌的作品看似无形，却疏而不散。正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魅力。
据了解，现今，三宅一生已归属著名日本奢侈品品牌-资生堂旗下。另据封面新闻报道，三宅一生设计出的衣服和包包深受一些名人喜爱，比如乔布斯，有句话叫“流水的发布会，铁打的黑色高领衫”。三宅一生-服饰和三宅一生的名望相比，他的经济收益始终是个迷。因为类似的消息总是在神秘之可以知道的是，光是“我要裙皱”的品牌线，就售出了68万件外套，每年约有21万件其他系列的衣服在全世界售出。
他的时装一直以无结构模式进行设计，摆脱了西方传统的造型模式，而以深向的反思维进行创意。他最大的成功之处就在于“创新"，巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈斯称誉其为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”，他的创新关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激，追求夸张的人体线条，丰胸束腰凸臂，不注重服装的功能性。
三宅一生的知名度，在服装设计领域的亚洲人里怎么排都前5，全球也能前10。品牌知名度，略小于lv Gucci，但也接近。从对设计界的影响来看 还要再大一点。因为品牌营销本身比较低调，确实在与艺术/服饰/设计领域以外的地方知名度低，投放广告也少。价格并不亲民。毕竟也算奢侈品。不知道也很正常。喜欢买奢侈品包的，对服装感兴趣的，看过近代艺术史的，琢磨过时装表的，应该都知道这人。某宝上搜过设计感衣服的，淘宝上花钱多被推送的，大概也会见过这人名字。一线城市三宅一生的包在大商场里也不算不常见，走一次看见一两个很容易。
三宅一生没有什么辱华港独言论。缺少事实证明，而且存在明显的编造痕迹。时间点集中，修改集中，话术统一且没有证据。属于网络小将和没有判断能力的人的谣言。三宅一生的品牌进入中国市场完全没有阻力。至于突然被修改的百度百科，在三宅一生死亡后借热度编新闻的不良媒体，都会被钉在耻辱柱上。三宅一生的母亲在爆炸中受伤，战后过了几年就去世了。三宅一生的童年时代，日本还是一个贫穷和满目疮瘦的国家，美国占领期间给日本带来的西式时尚：玛丽莲·梦露、米老鼠、电视和速冻食品，都给儿时的他留下了深刻的印象。
而三宅一生则另辟蹊径，重新寻找时装生命力的源头，从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。在造型上，他开创了服装设计上的解构主义设计风格。借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术，在结构上任意挥酒，任马由缨，释放出无拘无束的创造力，往往令观者为之膛目惊叹。在服装材料的运用上，三宅一生也改变了高级时装及成衣一向平整光洁的定式，以各种各样的材料，如日本宣纸、白棉布、针织棉布、亚麻等，创造出各种肌理效果。
对于他来说，没有任何服装上的禁忌。他使用任何可能与不可能的材料来织造布料，他是一位服装的冒险家，不断完善着自己前卫、大胆的设计形象。三宅一生的设计直接延伸到面料设计领域，将自古代流传至今小的传统织物，应用了现代科技，结合他个人的哲学思想，创造出独特而不可思议的织料和服装，被称为“百料魔术师”。
在我年轻的时候，普经看过一些三宅一生的作品。服装独特的风格，那种现代感和雕塑感，很震德。这是一个将服装设计上升到“艺术”的设计大师，保持了独特的风格、辨识度。也超越了自身的民族与文化。当然，现在市场上，更有名的是“一生之水。”，一款“水香”独特的香水，也保持了独特的风格，隽永清冽。
三宅一生的服装，是成为视觉无法忽视的人群中的地标。三宅一生的香水，则充盈嗅觉所及的空间，甚至无法消散。在视觉和嗅觉两个领域占据了整个空间。感官冲击，无与伦比。在一个以“变化”和“时尚"为名的圈子里，一生保持着这一条线，将一个风格不断推进，确实了不起。三宅一生被认为是一位服装设计师，但是更恰当的评价，其实应该是一位现代艺术大师和雕塑家。三宅一生的很多服装设计作品，是可以纳入到“软雕塑。”范畴的。
从已经融入大家日常生活的BaoBao包、“一生褶”到广为人知的乔布斯套头衫、“一生之水"我们称他为日本著名时装设计师，实际上，他不仅仅是时装设计师，也并不固于日本的范畴，他引领着一众日本设计师，像一把日本武士长刀，在西方设计语言的世界里劈开了一道裂痕--他们不接受过去泛滥于巴黎时装秀的复兴主义和流行文化，而是用薪新独特的创造力和表现方式，挑战了时尚圈的既有观念。
在如今全球经济强权和文化权威的竞合舞台上，经济竞争和文化认同有如表象和内里一样休威相关，三宅一生。作为一名日本设计师，在西方主导的时尚产业中，用科技和美学为日本抢占了一席之地，打破了巴黎等西方对国际市场产业的垒断，这是我心中可敬并应俯身学习的先师。
