民谣排名榜有《南山南》、《春风十里》、《董**》、《理想三旬》、《成都》、《这个年纪》、《同桌的你》、《那些花儿》、《北方女王》、《声声慢》。
1、《南山南》歌手：马頔
《南山南》乃网络十大治愈民谣之一，是马頔创作的一首歌曲，于2014年9月26日正式发行，“你在南方的艳阳里大雪纷飞，我在北方的寒夜里四季如春”，听着格外的伤悲，仿佛在讲诉着一个个忧伤的故事。
2、《春风十里》歌手：鹿先森乐队
《春风十里》是鹿先森乐队、郭倍倍共同合作完成的一首歌曲，于2016年11月9日正式发行，同时这首歌也是电视剧《春风十里不如你》的插曲，“我说所有的酒，都不如你”，只是想说，喝再多的酒，在心里还是会有一个人更让你沉醉。
3、《董**》歌手：宋冬野
《董**》是宋冬野创作的一首歌曲，于2012年12月27日正式发行，“爱上一匹野马，可我的家里没有草原”，时隔多年，我已不再是那个无忧无虑的天真的少年。
4、《理想三旬》歌手：陈鸿宇
《理想三旬》是陈鸿宇、唐映枫、陈鸿宇共同合作完成的一首民谣歌曲，于2016年3月1日正式发行，“梦倒塌的地方，今已爬满青苔”，理想三旬，一旬败给年少轻狂的理想，二旬败给青涩无知的爱情，三旬败给沧桑寂寥的现实。
5、《成都》歌手：赵雷
《成都》是赵雷创作的一首歌曲，于2016年12月21日正式发行，“和我在成都的街头走一走，直到所有的灯都熄灭了也不停留”，我相信，未来的路，我们会一直这样走下去。
6、《这个年纪》歌手：齐一
《这个年纪》是齐一创作的歌曲，于2015年10月12日正式发布。“该来的总会来，该走的留不住。”不同年龄的人对这首歌的感受不同，经历也不同。感谢生活，我们可以成长，可以欣赏生活。
7、《同桌的你》歌手：老狼
好听的民谣排名中一定少不了这首开山之作，《同桌的你》可以说是校园民谣代表作，是90年代初大陆校园歌曲潮的代表作品，影响至今。毕业时最伤感的离别歌，一个纯真怀旧的范本。这首歌填补了中国内地优秀校园歌曲的空白，校园民谣这一流派从此正式进入人们的视野。老狼用他独特而又极有质感的嗓子成功演绎了这首歌曲。
8、《那些花儿》歌手：朴树
这首经典的《那些花儿》依然深受大家喜爱，这首歌曲朴树用他惯有的演唱风格，让大家看到了一个朴素、真诚的朴树，而范玮琪的版本则用她那抚慰人心的范式唱腔，唱出了一种坚强和柔软融合的质感。值得一提的是在《那些花儿》当中的哼唱，其实是因为朴树略懂法语，这段哼唱纯属朴树个人的即兴哼唱。
9、《北方女王》歌手：尧十三
如果《成都》让你向往爱情的平凡浪漫，那么尧十三的这首《北方女王》是否也勾起了你记忆中一抹淡淡的遗憾。缓慢的曲调从耳边传来，细腻的思念从心底升起……
10、《声声慢》歌手：崔开潮
这首被收录在崔开潮专辑《疾驰的马车》中的一首民谣，韵律轻缓舒畅，词风如诗般整齐唯美。闭上眼睛走进梦里，滴雨的屋檐，袅袅的炊烟，山花蕉叶暮色丛……好像春日的阳光透过窗户洒在书桌上。一切让人觉得那么愉悦，那么清新。
一首好妹妹演唱的《我也可以是流浪诗人》，留恋着我的脚步。这样一首美妙的音乐里，16岁的作词者只能在天堂里弹奏着属于他自己的乐章。
这首歌词是一位16岁少年王越阳写就的，年少的他热爱痴迷着音乐，却因不幸得了白血病，而离开人世。他的父母找到大兵老师，希望他把自己孩子留下的歌词谱成曲，留下了一个《阿弥陀佛么么哒》的专辑。这是其中的一首，交给了好妹妹乐队的手中。淡淡的吉他声，演奏着他对人间的依恋，不舍。
“大大的城市，小小的我” ，作者在拥挤着世界里寻找到归宿，自己的栖息地。然而又希望 “小小的时间，慢慢的走” ，让自己在这个红尘里多点时间停留片刻，像一个诗人， “在南方流浪，在南方歌唱” 。时间带走了作者的生命，无法再去流浪，只有让歌声里的音符继续着他吟游诗人的梦。
短短的韶光岁月，还不及欣赏，却早已逝去。或许是人间不值得，让他的音符如同浮萍，无声的游荡着。他吹奏者萨克斯，交融着人间的吉他声，高亢，低沉，干净，犹如清澈的灵魂在节拍里跳舞。
一首歌，一段缘，只道人间至味是清欢。聒噪的世界，或许是不值得他的留恋，然而他还在期待着做一个吟游诗人，去行走南方的世界里，寻找着他心中深处向往的归宿。
只推荐一首，筠子的《立秋》。
矮大紧 —— 高晓松为她作曲作词，这首民谣的词曲优美到让你觉得高晓松在另一个维度比吴彦祖还帅一百倍。。
某天无意间听到她的这首歌，心驰神往，搜索了一下，才发现筠子年仅23岁就自杀了，想必也是为情所困。后来再听，就觉得这是一首悲伤的童话故事，跟筠子本人一样。也许你听过周子琰和郁可唯的翻唱，但我认为她们唱不出这首歌本来的韵味。
《立秋》
词曲：高晓松
演唱：筠子
专辑：《春分·立秋·冬至》
你坐在椅子上看着窗外流过的光
你伸出双手摸着
纸上写下的希望
你说花开了又落像是一扇窗
可是窗开了又关像爱的模样
你举着一枝花等着有人带你去流浪
你想睡去在远方
像一个美丽童话
那本书合了又开漂落下梦想
我们俩合了又分象一对船桨
总要有些随风
有些入梦
有些长留在心中
于是有时疯狂
有时迷惘
有时唱
《楼兰姑娘》
楼兰姑娘有好几个版本。歌词也不同。
我最喜欢的是，王舜尧的这首
我喜欢这种调调。好想在月牙泉边听这首歌呢
然后妆一回楼兰姑娘[捂脸][捂脸][捂脸]
歌词:
西北的天空，分不清是黄昏还是黄沙
千年的黑夜，分不清是沉睡还是轮回。
你睁开双眼，无法忘记曾经的誓言。
只因他一句话。
你守候风沙千年。
你擦干双眼。
望着早已消失的家园。
出征前他的脸。
仿佛就在眼前。
楼兰姑娘，仰望着星光。
鸣沙山也鸣不进你的凄凉。
楼兰姑娘，千年的忧伤。
月牙泉的水，你的眼泪。
你闭上双眼，不知还要守候多少年？
楼兰姑娘，仰望着星光，
鸣沙山也明不进你的凄凉。
楼兰姑娘，千年的忧伤。
月牙泉的水，你的眼泪。
楼兰姑娘，风沙模糊了你的眼眶。
模糊不了他在你心中的模样。
楼兰姑娘，时光枯萎了你的脸庞。
枯萎不了你对他的信仰。
谢谢你让我懂得爱有多长。
见过一段很经典的语录:
民谣有三，理想、爱情、远方。
听者有三，孤独、平庸、落魄。
在理想与现实之间，游离着， 情感 着，在街头弹唱着自己的故事，唱出路人的心声。吉他、啤酒、香烟、流浪，在理想与现实的差距中品味着孤独，在想要的完美爱情里看见自己的平庸，在远方那最后一抹斜阳下拉长落魄的背影。
作为80年代初期的我，印象中有学生时代青涩往事回忆的《同桌的你》，校园民谣，嬉闹、玩耍，无忧无虑的年纪，上学盼放，放盼上学，山上疯玩，逃课，太皮了。一首歌，和着它的旋律，跨越时空，回到儿时，勾起开心的回忆，回去那回不去的青春。
小时候还学过《外婆的澎湖湾》，阳光、沙滩、海浪、仙人掌，还有一位老船长，在儿时勾起我无数次对大海的渴望，想去看看歌里的世界，让我对一个完全不了解是世界有了向往。以前只知道《海燕》的不屈不挠，却不曾想海湾还如此浪漫，很棒的梦想在多年后实现，初次见海时，豁然开朗，心胸被无限放大，仿佛可以将整个大海装进来，那时我就在想，大山的孩子淳朴，大海的孩子一定心胸广阔。
人间值得不正是一些往事，一些单纯简单是梦想，一些挫折，一些经历，这些组成了我们一生的故事，经历与挫折我们至少没有平庸过，我们也曾实现过小时候那小小的梦想，到老还有可以回忆到一些关于自己的故事。一曲陈泓宇关于成长的《行歌》作为结束:
成长是一场冒险
勇敢的人先上路
代价是错过风景
不能回头
成长是一场 游戏
勇敢的人先开始
不管难过与快乐
不能回头
行歌
在草长莺飞的季节里喃喃低唱
到处人潮汹涌还会孤独
怎么
在灯火阑珊处竟然会觉得荒芜
从前轻狂绕过时光
成长是一场冒险
勇敢的人先上路
代价是错过风景
不能回头
成长是一场 游戏
勇敢的人先开始
不管难过与快乐
不能回头
行歌
谁在一边走一边唱一边回头张望
那些苦涩始终都要去尝
怎么长大后不会大笑也不会大哭了
从前轻狂绕过时光
让我们彼此分享互相陪伴吧
一起面对人生这一刻的孤独吧
《成都》
有烟火气也有小浪漫。
简单一座城，温馨一个人，牵手慢慢走过小酒馆，清风徐来，垂柳相依。
把自己的欲望降下来吧，人间哪里都值得。
一首歌曲
我在听《菊花台》的时候，想起朋友说我歌声好听。她是朋友中的知音。
有时候你会因为一首歌想起一个人，或想起一段往事。
我在听《青花瓷》的时候，沉醉于歌的美和瓷的美。向往着能去一趟景德镇，去淘一片自己喜欢的青花瓷。
我在听《盛夏的果实》的时候，常常想起新训的岁月。
想起那时的排长，还有邻排的总是反复播放《盛夏的果实》的老康；想起那时我们常常训练的操场，想起冲锋训练时那座无法逾越的高山。甚至训练场的那条狗。总之，一切都那么记忆犹新。是因为那时我们稚嫩、青葱，还是因为以后的日子再没有那种豪迈，才记得那么深刻？
人总是不自觉的活在记忆里。不断的后悔那些无法弥补的遗憾，不断的追忆那些遗失的美好。那些人或事留给我们喜欢的歌曲，而后来我们再听到这些歌曲的时候，常常因想起那些过往而伤感。
我常常控制不住自己的思绪。已告诉自己世界屋脊的阳光已扫清我心里的阴霾，为何此刻还有一些忧伤？
一杯敬明天，一杯敬过往
支撑我的身体，厚重了肩膀
虽然从不相信所谓山高水长，人生苦短何必念念不忘
——毛不易《消愁》
如果说毛不易参加明日之子的前两首歌让我觉得他是个怪咖的话，那听到这首歌的时候我觉得我错了，他是个有才华的怪咖。
在听这首民谣时，我总觉得毛不易正如“不易”之名来说，他经历过诸多不易之事。我相信毛不易在台上吟唱这首歌之时，那些曾经的过往定时一幕幕在他眼前回放。所以这首歌才这么深情与这么痛彻心扉。
明日何其多，过往不足论，继续朝前走，相敬两不欠。
当听到这首歌的最开始时，便深深被打动。
你好，我是音乐爱好者Musiclive ，很高兴能够回答你的问题！
你问道有没有一首民谣让人感觉到值得留恋，在我看来，能让我值得留恋的一首民谣就是陈鸿宇的《理想三旬》。
《理想三旬》是陈鸿宇演唱的一首民谣歌曲，，由唐映枫作词、陈鸿宇作曲，陈鸿宇演唱。发行于2012年3月，后收录于其个人专辑《浓烟下的诗歌电台》里。
《理想三旬》，一个很文艺的歌名，我当时觉得差点就错过了人生。
后来我也知道，就算没听到这首歌我也不会错过了人生，听到了这首歌我也仍旧没能得到人生。
我的思维真的只是停留在了声音上，我找不到任何故事。陈鸿宇没有给我故事，唐映枫也没有。我宁愿相信陈鸿宇他将作曲和唱这首歌作为这首歌的一个部分，唐映枫完成了另一部分，真正讲故事听故事的还是我们自己。
有人说不愿意陈鸿宇火，“自私”地独自迷恋上他的歌。可是这和我又有什么关系呢？我所做的只是把理想三旬埋在了歌单的最下面。我不认为这样子我会平添故事，我也根本不稀罕那些故事。理想三旬，我离三旬只至一半，理想还是苍白而无力的。
我唯一对这首歌的理想，或者是一种企盼吧，就是司令台前的坏音响再为此发声，时间约在三旬，十余个春秋后，一个夕阳西沉的黄昏。
感谢阅读，希望我的回答能够对你有所帮助，谢谢！
曾经的你
----许巍
他 来自西安古城 是中国呐喊摇滚的指标 也是一位质朴的 文人创作歌手
许巍2006年《曾经的你》双CD创作专辑
很多时候 都是自己一个人
不想一个人 还是一个人
也和你一样的愈歌手诗人---许巍
许巍 这样一个跟崔健几乎同期出道的文人歌手，在内地特火红，但却也没有浪得虚名。
在“硬底子”歌手里，总有他一份不坠的位置。
许巍的音乐像是哲学味更浓厚的罗大佑 by/姚谦
如果我也有了一定的思想 算得了是他的朋友，
那么，他肯定是我的朋友群众的 世外桃源。
如果，你喜欢五月天感性的创作，你也会喜欢这样的许巍 by/黄子佼
如果，你热烈的爱过陈升 那么你也会喜欢这样的许巍 by/台北之音节目部经理 杨川霖
首选我觉得每一个民谣作品，都是应该被受到尊重的。因为我们只看到了它的呈现，却看不到它的创作历程。尤其是民谣，创作灵感都是来自于生活，而又被作者塑造的姿态优美，可表达的内容也是极其的丰富，因为其被赋予了很多的民族色彩，所以更能体现强烈的民族气质和文化元素。
如果说我们把对人间的留恋，看成是一种生活态度的话，那么我觉得民谣更多的可以代表为诗和远方的那一部分。
因此每一部能被人们所传唱的民谣，我个人觉得都会让我感觉到人间值得留恋。虽然生活往往比较狗血，但毕竟生命如此的美好，而不可辜负。
阅古今5000年 历史 ，古有《诗经》，今有《这一切没有想象的那么糟》，每一首都不仅带给我们听觉上的冲击，更多的是对我们心灵的洗礼。
西北小村民谣这首歌表达的意思是想通过描述小时候乡下生活的恬静，让大家脑海里自然产生画面，然后心灵得到放松。
下面是原歌词：
太阳下了山 狗娃子进了圈。
白杨树航的老鸦 黑的是撒都看不见。
海车炒了个菜下好了面 往庄稼地里赶。
胡赛跟头麻爬呵喽气喘吃了一头汗。
日头上三竿 烟囱又冒开了烟。
牛娃子为喝一口水 就跑到了撇赤子湾。
胡赛又拿航了坎土曼 海车围航锅头转。
他们一天到晚么实闲就为了一口饭。
让身心放松的方法：
想象一个你喜爱的地方，把思绪集中在所想象事物，并逐渐入境，由此达到精神放松。
紧闭双眼，用自己的手指尖用力地前额和后脖颈处，有规则地向同一方向旋转。
进行浅呼吸，慢吸气、屏气，然后呼气，每阶段持续8拍。
平躺在地板上，身体自然放松，紧闭双眼。呼气，腹部鼓起，然后紧缩腹部吸气，最后放松，使腹部恢复原状。正常呼吸数分钟后，再重复这一过程。
不妨在一些场合如家中、办公室、走廊、汽车里打盹，只需10分钟就会使你精神振奋。
米店 歌曲
米店
张玮玮
三月的烟雨飘摇的南方
你坐在你空空的米店
你一手拿着苹果一手拿着命运
在寻找你自己的香
窗外的人们匆匆忙忙
把眼光丢在潮湿的路上
你的舞步划过空空的房间
时光就变成了烟
爱人你可感到明天已经来临
码头上停着我们的船
我会洗干净头发爬上桅杆
撑起我们葡萄枝嫩叶般的家
这首张玮玮的米店，歌词上，以诗的格式，描写和抒情循序渐进，从诗意的栖居生活写到充满期待的未来。一首不浮不躁的慢诗，在简单和弦的伴奏下显得清新舒适，富有层次感，叙述和谐优美。诗中所发生的事，属于男人眼中的爱人，它可能是想象的，也可能是现实的，但都憧憬着和爱人的未来。首节的铺垫之下，对她有了模糊的印象，“一首拿着苹果，一手拿着未来”（这句的用法我在莱昂纳德科恩的诗中见过）她拥有青春，又想象着自己的人生，她把握着现在，却又找寻着自己，读到其中微妙的“矛盾”，我只能在心中默默称赞。第二节，可以看到现实与理想，城市与田园。“时光就变成了烟”这句，说不出的好。不同的语言表现力不同，语言也有鞭长莫及的时候，诗的语言的微妙之处总是难以解释，我这样认为，也觉得省事。最后一节，情感变得直接而激烈，诗的气氛达到顶点，就像他登上船头，可能是他最幸福的时候。（“撑起我们葡萄枝嫩叶般的家”，我记得是《哈扎尔辞典》书中的祷词中的一句）。爱情啊，在这里，是简单的美，先验的美。逃避很多，也会得到很多。
这首歌听了快两年了，还没有厌倦过。
衣湿乐队的宜宾话版本，我非常喜欢，有一段时间能听一天。
爱听民谣和安静音乐的人，据我的经验和观察，都是一些性格比较内向而且较喜欢慢生活的人，也有一些性格比较中性和退休群休群休，这样的人比较心无杂念，无什么拖累了，可以静静地去享受欣赏，更觉心情舒缓放松惬意闲适。
相关信息：
民间流行的、赋予民族色彩的歌曲，称为民谣或民歌。民谣的历史悠远，故其作者多不知名。民谣的内容丰富，有宗教的、爱情的、战争的、工作的，也有饮酒、舞蹈作乐、祭典等等。民谣表现一个民族的感情与习尚，因此各有其独特的音阶与情调风格。
如法国民谣的蓬勃、意大利民谣的热情、英国民谣的淳朴、日本民谣的悲愤、西班牙民谣的狂放不羁、中国民谣的缠绵悱恻，都表现了强烈的民族气质与色彩。
这个名字是20世纪20年代在美国出现的，它的源流很广。那时歌曲的内容，除了表现劳动生活之外，厌恶孤寂的流浪生活，向往温暖、安宁的家园，歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。 1925年，美国田纳西州纳什维尔建立了一家广播电台。他们开办了一个"往昔的歌剧--老乡音"的专栏节目。邀请了一位名叫杰米·汤普森的81岁的民间歌手演唱，节目受到听众们的热烈欢迎。从此，人们统称这种音乐为"乡村音乐"。乡村音乐[1]成为美国劳动人民最喜爱的音乐形式之一。在美国，"蓝领"指的是下层人，故这种音乐又称"蓝领音乐"。 发展 纳西维尔电台自开办"往昔的歌剧--老乡音"节目之后，延续数十年，成为该台传统名牌节目。而纳西维尔市也被公认为"美国乡村音乐的白宫"，所有乡村歌手都视之为"乡村音乐的圣地"。 四、五十年代，乡村音乐来到大的城市，受其它乐队的影响，加进了钢琴及其它乐器和电声扩音，那时人们对这种音乐叫"纳什维尔"。由美国国家录音艺术学院举办的"格莱美奖"是其中最高奖项。 在唱法上，起先多用民间本嗓演唱，形式多为独唱或小合唱，用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。 乡村音乐的曲调，一般都很流畅、动听，曲式结构也比较简单。多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。 在服饰上也比较随意，即使是参加大赛及音乐厅重要场合演出，也不必穿演出服，牛仔裤、休闲装、皮草帽、旅游鞋都可以。 乡村音乐的两个最重要的组成部分是弦乐伴奏(通常是吉他或是电吉他，还常常加上一把夏威夷吉他和小提琴)及歌手的声音。乡村音乐抛开了在流行乐中用得很广的“电子”声(效果器)。最重要的是，歌手的嗓音是乡村音乐的标志（民间本嗓），乡村音乐的歌手几乎总有美国南部的口音，至少会有乡村地区的口音。 特点中的特点 然而，与音乐本身同样重要的是音乐所包含的内容，而在这一点上，乡村音乐与流行乐、摇滚、说唱乐以及其他流派非常不一样。乡村音乐一般有八大主题：一、爱情；二、失恋；三、牛仔幽默；四、找乐；五、乡村生活方式；六、地区的骄傲；七、家庭；八、上帝与国家。前两个主题绝不是乡村音乐所独有的，但是后六大主题则把乡村音乐与其他的美国流行音乐流派区分开来。简而言之，乡村的人们有他们自己的幽默感；喜欢牛仔风格的疯玩；以一种与城市人很不同的方式生活；以自己所在的乡镇、州、地区为荣；极为重视家庭；不羞于表达宗教情感与爱国情感。这些主题使乡村音乐有别于诸如小甜甜与N-Sync的音乐。 乡村音乐所包含的内容往往最吸引美国南部与西部乡村的白人。作为群体，乡村音乐的听众往往是农民和蓝领，他们通常比美国平均水平穷点儿，在政治与社会问题上也更保守一点。
乡村音乐诞生于1920年，Jimmie Rodgers将多种音乐风格混合，Dalhart的流行乐风格。正是界于这些之间文化--乡村音乐。
他们的才能得助于当时的时代气息：如果大量的无线电和录音产品被弃之一边，美国风格的音乐就会被禁锢起来，无法得以传播，而乡村音乐也就无法在20年代得以创造出来了。
Dalhart也许已为大多数人所遗忘，但他却是乡村音乐真正的第一位大明星。
Marion Try Slaughter
出生于德克萨斯州东部Marion Try Slaughter的一个牧牛家庭的他，在1910年来到了纽约，找到了一份在葬礼上唱歌的工作。然后，他参加了轻歌剧的表演。他的录音生涯始与1924年他的"囚徒之歌"（"The Prisoner's Song"）及其B面的"遗骸"（"The Wreck of the Old "）的发售。他的用特有的方式演唱南部山区的歌曲，赢得了大众的欢迎，并使其成为在乡村音乐史中第一个获得百万销量的歌手。
为了寻求更大的成功，录音公司开始向南部派出星探。Victor录音公司的Ralph Peer发现了Jimmy Rodgers和Carter家族，在1927年分别为他们在Bristol和Va录了音。"这些录音在乡村音乐的历史上独具重要性。"资深乡村艺人JohnnyCash这样说。Rodgers和Carter家族包括了A. P. ，其拥有纯真音色的妻子 Sara，以及吉他高手Maybelle（Sara的堂妹）， 在形成两种不同风格音乐的上，他们起到了非常重要的作用。Rodgers结合了蓝调（Blues）、白人山区歌谣(Yodels)、民谣（Fulk Tunes）的风格来演唱关于游荡者和码头工人。而Carter一家则着眼于家园、上帝、母亲、家庭和信仰。用的是一种安逸的、谐和的曲风。
Carter Lick
Maybelle的"Carter Lick"成为了乡村音乐史上最具影响力的作品。
1920年代:乡村音乐的诞生
Rodgers在他的年代颇为流行。即使是结核病使他虚弱不堪，他还是始终不愿放慢疯狂出片的速度。他对妻子说，"我想要穿着我的鞋死去。" 对于大多数象Carter家族的艺人，演唱只是业余的。在录音间隙，Sara说，"我们会回家种棉花。"为了省钱，A. P. 在他们的演出海报上统一印上了他们的名字、一句承诺词"节目保证精彩"，然后下面是许多横线，用来填写演出的日期和地点。
Dalhart的知名度日渐衰落。到了40年代，他只有在Conn. 的Bridgeport的一家宾馆内做夜间服务生，直到1948年过世。
代表人物：
Jimmie Rodgers (Sept. 8, 18-May 26, 1933)
经典歌曲: "T for Texas," also known as "The Blue Yodel"; "In the Jailhouse Now"
Vernon Dalhart (April 6, 1883-Sept. 18, 1948)
经典歌曲: "The Prisoner's Song," "The Wreck of the Old "
The Carter Family Alvin Pleasant Carter (Dec. 15, 1893-Nov. 7, 1960);
Sara Carter (July 21, 1899-Jan. 8, 19);
Maybelle Carter (May 10, 1909-Oct. 23, 18)
经典歌曲: "Will the Circle Be Unbroken," "Wildwood Flower
摘自百度百科
它极其真实性，表达了民间所有的形形，说出了大多数人的心声，不作作，不虚是真实写照的显现。
民谣的魅力在于歌词诠释了市井小民的普通生活，歌词朴实无华，但却蕴藏着深厚感情，容易使人产生共鸣。都说民谣暖人心，一点不夸张。
就说《成都》吧，每次听到它，就让我想起我的大学生活，想起了那个承载着我的友情和初恋的小城！因为一个人，爱上了一座城！
民谣的魅力就在于总能让你回忆起心底的某些事情。 甚至有人说，民谣是这个世界上最没有杂念，最纯净的歌曲。
民谣歌者一般都有一定的创作能力，如赵雷，宋冬野等等，民谣来源于生活，可以写别人，写自己，可以诉说一个故事，往往这些是打动别人的，有治愈性
民谣的治愈感更多的是来源于歌曲下的故事，民谣是靠歌词说话的，述说感比较强。
喜欢听民谣的人，感觉歌词里的故事更多的是在诉说自己，更多的是和歌曲在某一个节点上的共鸣，正如歌词中所说的那样“我知道那些夏天就像你一样回不来”逝去的就不再会回来了。最近宋胖子也找到了他的赵**。可以算是达到了人生巅峰。
因为民谣是心灵歌曲，大爱无疆。就是再垃圾的人也有么好的一面。民谣就是抓住了这些美好！
民谣来自生活，是最真实的 情感 和旋律。这句话来自民谣吧，是对民谣的最贴切的解释。
对于这个问题，来听听我的看法。
首先，我们并不排除有些人被民谣中的歌词所吸引，民谣中或通俗或文艺的歌词的确使人心醉，但我认为，民谣之所以讨人欢喜，不仅仅是因为那歌词有多华美动心、多文艺唯美。喜欢民谣，或亦是喜欢民谣后的故事；或亦是听此曲，心有所感，对演唱者经历的感同身受。所以，与其说是听民谣品歌词，倒不如说是听此词此曲忆心中事。
民谣来自生活，是最真实的 情感 和旋律。这句话来自民谣吧，是对民谣的最贴切的解释。
对于这个问题，来听听我的看法。
首先，我们并不排除有些人被民谣中的歌词所吸引，民谣中或通俗或文艺的歌词的确使人心醉，但我认为，民谣之所以讨人欢喜，不仅仅是因为那歌词有多华美动心、多文艺唯美。喜欢民谣，或亦是喜欢民谣后的故事；或亦是听此曲，心有所感，对演唱者经历的感同身受。所以，与其说是听民谣品歌词，倒不如说是听此词此曲忆心中事。
又或许喜欢民谣就像喜欢一个人一样，没有理由，只凭那一瞬间的感觉，就认定那个人，那首歌，就是自己最想要的。但民谣喜欢就是爱了，人却不一定，也许爱而不得。
民谣是一种态度，歌词都很直接表达出作曲人得想法，更能让人有种感同身受的意境 民谣也是一种信仰，民谣很贴切我能平时的生活，而且唱民谣的人都是想怎么唱就怎么唱 。
多的是人情世故，更多的是感同身受。民谣创作者大多属于素人，写的词也大多是现实 社会 的实况。
民谣做为治愈系的音乐、它就是个温馨暖人的事物，就像春天刚发芽的小草，不经意的一抹绿意昭示着春天的到来，漫不经心地停留在我们需要她们的地方。我们的心灵不知不觉的受到她们的滋养呵护，让我们快要风化的心重新变得柔软。
它们大多令人心情放松舒缓，给予身心以持续，恒久，连续的舒畅感，能抚平听者心灵创伤，带给人正面的力量。
现代中国城市变得越来越大，每个人都变得浮躁，身心在 社会 的旋窝中激荡， 情感 在抑郁的夹缝中喘息，身心都积存了不少压力，而治愈系音乐的力量可以给予身心以持续、恒久的舒畅感。就像沙漠中久行的人需要水，身处这个 社会 中的我们也需要灵魂的滋养，心灵的安抚，以避免情绪、 情感 压力激烈释放给自己带来的伤害。
经常在无意中，听到了一曲动听的民谣，它那劲远的旋律和悠扬的歌声一下子带走了我的愁思，转而来之的是一种全新的洞察，一种对世界本来之面貌的洞察，原来世界上还会有这么好听的歌？原来世界上还会有这么和美的空间？我多么想去看看歌声里的那片土地，那里一定有我喜欢的大自然之美吧！那里一定有我喜欢的世外桃源吧！那里一定有我喜欢的宁静吧！不能见之真面目，虽有遗憾，然而我还稍有庆幸，因为我至少能拥有这一曲我喜欢的歌，至少能在我心门紧闭之时有一曲旋律能挤过愁思的缝隙穿过心门，带我拨开笼罩在心头的阴影，见那明亮的月影。
可曾有过来到谷底的感觉，抑或是脚下一滑，滑至深渊，周遭都是一片死寂，没有一丝生气，花草都是凋零的，树木都是枯萎的，没有水声，也没有动物鸣叫声，就连空气也是凝固的，绝望和无助就这样缠绕着你，任你怎样不情愿，你就是挥之不去。是否有一种窒息的感觉？是否想过挣扎着找到一条出路，然后逃离这令人厌恶和恐惧的氛围？是否想过会有一个人突然出现在你面前，然后伸出那可爱的援手？
突然间，不远处传来一曲穿透力极强的旋律，划破灰色，打破沉寂，带来生机，你忽然觉得这谷底之世界竟也有别样的风，花不再是凋敝的，树不再是干枯的，恍惚间还有一条小溪潺潺流去，虫鸣鸟叫声也随之出现，空气变得清新起来，你不再绝望或恐惧，你内心充满期待和温暖，这种感觉就像"你是风儿我是沙"，缠缠绵绵，意境极美。经历了谷底的绝望后，再来看看半山腰或是山顶的风光时，你是那样的放松，那样的无畏，有一种大彻大悟的感觉，你不再害怕谷底，你也不留恋山顶，能在山顶呆着固然是好事，但绝不强求，若不小心来到了谷底，你也不会无助，你会用你的方式从谷底来到半山腰，纵然不能来到半山腰，你也会在谷底找到朋友，找到信念，一种继续往上走，仰望谷上之风光的信念。
民谣是什么？是一剂治疗忧愁、悲伤、愁思的良药，它会带你去看宽广的草原，带你去看延绵的山脉，带你去看无垠的大海；它还会带你去听大自然的呼唤，带你去听苍穹的原始之声，带你去听内心的诉说。
清新、温暖的民谣能够唤醒对美好生活的热爱。 台湾，内地，欧美，日韩，总有属于慢生活的一些声音。
城市的森林中，我们每天都忙碌着，真希望一有时间，就晒晒太阳，看看书，讲讲故事。
在慢调的小清新民谣里煮一壶咖啡，泡一杯红茶，空气中浓浓的治愈感。仿佛不记得昨日的忙碌，清新明亮透净的世界，是一种幸福。生活是有趣的，稍稍改变，就能遇见你意想不到的优雅。
在我看来，民谣和慢生活一样，不是慵懒，是适时放松自己，放慢脚步，充实自己，治愈在这个纷繁喧闹的世界躁动和不安的心，让它忘掉焦虑和忙碌，归于干净和安静，重拾美好，更好地生活吧。
此行去成都是出差，有着明确的工作任务，在完成工作任务之余，顺便也体验了一下成都的环境、饮食、人文风情。
（一）成都的环境
到达成都双流机场的那一天，下着小雨，这让我见到了雨中的成都。感觉一切都很安静。周围的行人有条不紊地拿着行李穿行，前往自己的目的地。
打车去往成都高新西区，一路上与司机聊天，司机那充满磁性的嗓音，让我们有一种听电台的男主播讲故事的感觉。司机热情好客地向我们推荐介绍成都的风景、美食等。
到达高新西区后，整个高新西区给人新、干净、平坦、适合居住的感觉，可以便捷地骑上共享单车溜达，有一种到小城里体验慢生活节奏的感觉。中国目前有很多这样的新区，这种新区最明显的特点是由于是重新规划的，或者说全新规划的，没有旧有建筑的羁绊，所以规划布局更加合理，道路也更加宽敞。
（二）成都的饮食
到达成都的那天晚上，和小伙伴们一起去宽窄巷子那边的一家逍遥烫特色串串店吃火锅。小伙伴们为了照顾我，点了一个鸳鸯锅，并且笑称“ 鸳鸯锅是成都人民对不吃辣的人的最后妥协 ”。那时，我就在想我是应该为了成都人民的这最后的妥协感恩戴德吗？！
一进入那家逍遥烫特色串串火锅店，让我感觉整个成都的饮食都是火辣辣的，脑袋中被这种氛围包围着，无处不在的辣包裹着我的意识，这让我觉得好恐怖。看着那一锅锅红色的辣椒水火锅汤料，我觉得这简直是在吃红色素，这让我感觉到这多不健康啊。不禁感叹，真的是各个地方的饮食差异大啊。相比粤菜的清单，成都的火锅简直是重口味！
我不禁怀念起在粤的清淡饮食。从小的生长环境、饮食习惯已经造就了我的体质吃不了这么重口味的，不然身体就会出毛病。
第二天，在结束了一天的工作之后，和小伙伴们去了成都的另外一家美食店——中海国际的巴色鱼捞，点了乌鱼、冰粉、完美烤馍等，火锅与烧烤一起来，这火锅不再是红油油的辣火锅，这搭配完美。这时的成都饮食让我感觉不再只有辣，还有辣以外的温情。
又一天晚上，和小伙伴们一起去了玉林西路店的鸡毛店，品尝了那里的彩虹排骨、锅边馍、压锅双拼、红糖糍粑、花椒兔、鸭血肥肠。不得不说，彩虹排骨做得着实不错，轻轻一碰，那个肉就脱落下来，吃起来口感松软，骨头咬起来，也很酥。
一天中午，和合作方一起去了中海国际的骉骉老火锅店。这一次我全程一点辣都没有吃，全靠着锅中锅的清汤火锅吃完了，问了服务员两次有没有酱油，服务员都说没有。我不禁感叹吃火锅怎么没有酱油呢？！酱油在广东人吃火锅的桌上可是必备的呢，再一次体验到不同地方的饮食习惯真的很不一样。后面据小伙伴们反馈，那次的火锅真辣，是麻的那种辣。这可把小伙伴都辣坏了。
在成都流行一句话——“在成都，没有什么是一顿美食解决不了的，如果有，那就两顿”。此次成都之行，真的让我体验到了成都人对辣美食的看重。随处可见的冒菜、串串火锅等，当然还有各种的担担甜水面、冰粉、凉糕等各种小吃、点心等。
坐在出租车上，与司机交流，问司机关于成都人的辣饮食的成因。司机说由于成都地处盆地，气候潮湿，很容易得风湿，吃辣会出汗，对身体有好处的，对治疗风湿有一定疗效。这真的是气候影响一个地方的饮食的最明显的写照。
（三）成都的人文风情
每座城市都有属于它的声音，每个时代也都有代表它的歌曲。因为一首歌，爱上一座城，2017年，赵雷的一首《成都》成为爆款，一段民谣里质朴的故事，唱进了许多人心里，引发了全国听众对成都这座城市的无限向往。
当年的我，听到《成都》这首歌，也曾对成都做过很多遐想。2018年的国庆节期，还去一趟成都游玩。当时由于各种因素，最终没有去成。
这次趁着出差的机会，去到这座因赵雷的一首歌而成为网红城市的成都，体验一下歌里所唱的“在那座阴雨的小城里”的“小酒馆”，终于知道了为什么说是阴雨的小城了，成都地处盆地、气候湿润、经常下雨，所以阴雨是一种常见的现象。走在成都的宽窄巷子、玉林西路上，有一种小城慢生活的悠哉感。
这次来到这座网红城市，顺便去了歌中所唱的“小酒馆”进行打卡，不得不说小酒馆真的很小，装30个人就显得很拥挤了。小酒馆外面显得分外热闹，各地慕名而来的游人纷纷与小酒馆合影留念。
以上就是短短几天出差在成都的感受，这是与成都的初次会晤带给我的印象，有一种以旁观者、观光客的心态看待成都。而对于我长期生活所在的广州，我有一种难言的深情，正如这次去成都出差见的合作方一样，他们作为成都人，长期生活在成都，对成都的深情从言谈举止中就可以表露出来。
记得结束出差那天晚上，坐飞机到达白云机场，看到机场上**的灯光，我有一种热泪盈眶的感觉，有一种感慨：终于回到了我所熟悉的城市，这里有我的熟悉的回忆。当然，我的脑海中也多了一份对成都的回忆。与一座城市的连接熟悉，需要多次接触，时间久了、次数多了，自然就会有感情了，正如广州之于我是这样，成都亦会是这样，一切都是缘分使然。
民歌民谣有：《同桌的你》、《睡在上铺的兄弟》、《童年》、《窗外》、《理想》
1、《同桌的你》
《同桌的你》是老狼1994年演唱的一首歌曲（校园民谣代表作），由高晓松作词、作曲、编曲。收录于1995年5月发行的专辑《恋恋风尘》中。1995年，这首歌曲获得了中央电视台春节联欢晚会“观众评选最喜爱节目金奖” 。
2010年，“华语金曲奖”30年经典评选于12月12日广州影音展揭晓，《同桌的你》入选“30年30歌”。
2、《睡在上铺的兄弟》
《睡在上铺的兄弟》是老狼的歌曲之一。由高晓松作词、作曲，收录在大地唱片1994年发行的合辑《校园民谣1》中。这首歌曲是老狼的代表作品
3、《童年》
《童年》是电视剧《走过夏季》的片尾曲，由罗大佑作词作曲，张艾嘉演唱，收录在1982年发行的《之乎者也》专辑中。1994年该歌曲所在的专辑获“流行音乐百张最佳专辑”。
2009年，罗大佑凭借该歌曲登上中央电视台春节联欢晚会。
4、《窗外》
《窗外》是吴宗宪、冯玮君演唱的歌曲，收录于专辑《原罪?》中。
5、《理想》
《理想》是民谣歌手赵雷的一首原创歌曲，该曲收录自其于2014年11月发行的第二张专辑《吉姆餐厅》，同时亦是网剧《陈二狗的人生》主题曲。
2017年2月11日，赵雷于湖南卫视音乐节目《歌手》中演唱该曲。
参考资料：
百度百科-同桌的你
百度百科-睡在上铺的兄弟
百度百科-童年
百度百科-窗外
百度百科-理想
这个的确蛮麻烦的……乡村音乐是美国白人特有的一种音乐风格，别的国家的都不是正统的乡村音乐，然后乡村音乐会大量的用到夏威夷吉他做伴奏，民谣没有，然后就是歌词主题方面，民谣在Bob Dylan一代人的领导下偏向现代诗的风格，而乡村更多是对慢生活的偏叙事的歌词
