色彩是绘画的形式因素，是艺术表现的语言之一，且具有独立的审美价值。怎样去认识和掌握色彩，怎样使色彩在绘画中发挥更好的作用，这就需要在色彩写生中，训练直观的视觉能力和表现能力。同时，还要懂得色彩的基础理论知识，掌握色彩的使用方法和规律。理论和实践相结合，两者才能相得益彰。
一 色彩的性质
人们生活在色彩世界之中，所见到的任何景物，都具有自身不同的色彩。色彩通过人们的感官，对人的心理和生理产生作用。在美学领域，色彩已是一个重要的研究课题。
1．色彩是什么
色彩是否是物体固有的一种特质?如人们认识概念中的红花、绿叶、青山、蓝天、绿树等。17世纪，英国物理学家牛顿通过科学实验，揭开了色彩来源于光的奥秘，确立了光是色彩之母的理论。他的实验方法是：在一暗室中，让太阳光束进入室内，透过三棱镜，分解出一条按红、橙、黄、绿、青、蓝、紫循序排列的彩色光带，好似雨后彩虹。这在光学上称为光的色散，这就是我们现在所知道的太阳光谱(彩图5)。产生这种现象的原因，是由于光的波长不同，因此通过三棱镜后，便产生不同程度的光的折射，一种光波就产生一种颜色。在没有光照的夜晚，各种色彩现象就随之消失，只有光的来临，万物才重现色彩。所以颜色是光赐予的，是光的一种特征，是眼睛看得见的各种不同波长的光。
2．形成物体色彩的原因
不同的物体，为什么会产生不同的颜色?我们知道颜色是光的一种特征的原理以后，这问题就比较容易得到解答。发光体发出的光，是直接或通过物体的反射后间接进入人们视觉感官的，光的波长有长有短。红色类的光波长，蓝、紫色类的光波短。各种物体对不同波长的光的反应是有选择的，同时具有吸收和反射的功能。有的物体受光后，会将不同波长的光全部反射出来，这个物体在视觉上呈现为白色，相反就成黑色；有的物体如只反射红色波长的光，而吸收了其他波长的光，那这物体就是红色的。依此类推，各种物体的色彩现象就是这样显现出来的。由此可见，物体本身并不具有色彩，而是光投射到物体后，通过吸收和反射才产生色彩的。
3．色光混合与颜料混合
色光混合与颜料混合，产生的色相是不同的。白色光是有色光的混合，色光混合得愈多，愈显得明亮，也愈近于白光。光谱上的红和蓝绿、紫和黄绿、蓝和黄等对比色光混合，都合成一种色光的色相。而颜料的对比色混合则成为灰黑色。颜料混合多，纯度越差，色相倾向越灰黑。在绘画调色中，如果能掌握色混合的规律，准确调配出各种不同纯度的色相，是掌握色彩变化规律的一个重要的基本功。
4．原色、间色与复色
原色：根据太阳光谱绘成的颜料色环，其中红、黄、蓝称为三原色。原色是指这一颜料中的色彩，已不能再进行分解。也可以说，红、黄、蓝这三个基本色，不可能用其他颜色调配出来。三原色是色彩中最纯正、鲜明、强烈的基本色，但三原色可以调配出其他各种色相的色彩。
间色：由两个原色相混合的色彩称为间色，即红调黄得橙、黄调青得绿、红调青得紫。由此，可产生红、橙、黄、绿、青、紫六环。如将六种色与相邻色相再调合，就可以再得六个间色，即红橙、黄橙、黄绿、青绿、青紫、红紫。这样可绘制成12环(彩图6)。
复色：如果将两个间色(橙与绿或绿与紫，紫与橙相混合)或一个原色和相对应的间色(如红与绿、黄与紫、青与橙)混合都可得复色。由此可见，复色包含了三原色的成分，成为色纯度较低的含灰色彩。
5．补色
在色环中，一个原色与相对应的间色(如红与绿、黄与紫、蓝与橙)互称为补色。补色对比，是最强烈鲜明的对比。在对色彩观察与感受中，补色对比的情况是普遍存在的，每一个颜色都有其相应的补色。如一座白色房屋，夕阳光线投射在受光面，白墙呈明亮的红橙色。未受夕阳光辉照射的背光面的白墙，与受光面的色彩联系起来观察时，必会产生与红橙色的补色因素——青绿色，但这红橙与青绿补色的色彩明度、纯度，都不会是色环中所显示的色相，而是根据具体环境中的实际情况反映出来的。再举一个例子，如果写生一个红色背景中穿灰色衣服的人像，在观察色彩关系时，人像的肤色与红色背景在对比中，必产生偏绿的补色成分，灰色的衣服也同样会显示出灰中带绿的色调。实际上这是生理视觉形成的错觉，这错觉主要显示出色彩对比中的补色关系。由此可见，同一物体在不同的环境色彩对比下，所显示出来的色彩并不会是相同的。在观察和表现绘画色彩时，利用这种视觉中产生的补色关系，去加强色彩对比和增强美感，是很普遍使用的有效方法。
6．光源色、固有色、环境色、条件色
光源，即发光体，是物体颜色的来源。发光体与产生色彩现象的关系十分密切。太阳是主要的发光体，阳光是具有各种波长的光，可称为标准光。所有物体，在阳光的投射下，反映出来的色彩比较全面而纯正，即色彩概念上的固有色。日光灯的光，是偏蓝青色的冷调光，红固有色的物体在日光灯光下，色彩是不鲜明的。普通家用电灯的光是偏黄的，投射在物体上，会罩上一层暖色调。其他如磷光偏绿。各色霓虹灯光，只有单一的某种波长的光，基本上不能显示出物体在正常阳光下的色彩因素。同一物体在红霓虹灯光下，就只能呈现红色，在绿霓虹灯光下，就只呈现绿色。
光源色，可以或多或少地改变物体的固有色，它对谐调色彩关系和形成色彩调子，是一个重要因素。在色彩训练中，能认识并表现出光源色的色彩特点，也是色彩学习的要求之一。
环境色，是指某个物体在不同环境里，其固有色会受环境色彩的影响而产生变化，即环境的色彩反射到物体上，及物体色彩与环境色彩对比中，产生的色彩变化。因此，一个色彩单纯的物体，在具有条件的环境里，可以使单纯的物体，产生复杂的色彩变化，这变化的色彩称为环境色。一般绘画色彩，都着重研究环境色的色彩规律与色彩效果；装饰绘画，则是研究固有色的色彩规律的。
综上所述可知，人们生活环境和大自然的色彩现象，是由光源色、固有色、环境色所综合而成的。由于日光在晴、阴、雨、雪不同的气候和早、中、晚不同时间的情况下，光源色也会产生变化。另外，光的强弱，光的投射角度和物体质地的不同等等条件的差别，物体的色彩也会产生复杂变化，这产生变化的色彩也称“条件色”。绘画写生中的色彩观察，是直接依据条件的变化规律来表现色彩的。
7．色调
色调即色彩的调子，也就是色彩在绘画总体组合中的一种色彩倾向性。色调是一种独特的色彩美感形式。它对于表现绘画主题思想、情调意境，具有无法替代的表现力和感染力。
形成色调的自然因素有地理环境、气候、季节、时间和光线等，这些因素可以产生千变万化的色调变化。不同的地理环境如西北黄土高原，具有苍茫、粗犷、纯朴的色调特征；江南的青山绿水、苍翠的林木、桑田、民居的片片白墙，形成了秀丽、雅致的色调特点；东北大兴安岭原始森林的壮阔、深沉，又别有一番色彩情调。色彩总是与地理环境紧密联系而显出魅力的。季节的变迁，如春的嫩绿、夏的浓荫、秋的金黄、冬的灰褐，显示出各个季节冷暖色调特征。气候的变化如晴天阳光灿烂的暖色调，阴天沉暗的冷灰色调，雨天朦胧迷茫的蓝灰色调，雪天素雅肃穆的银白色调(彩图7、8、9是同一写生环境，在晴、雨、阴不同的气候条件下产生的不同色调)。另外，不同的光线(如日光、月光、灯光)，不同时间(如早晨、中午、傍晚)的景色，都会有色调的变化。以上所举例子，说明某一色调的形成，实际上是综合了多种因素的结果。要认清这复杂的色调现象，全在于画家对色彩的观察力与感受力。
色调的类别很多，从色相分：有红色调、**调、绿色调、紫色调等；从色彩明度分，可以有明色调、暗色调、中间色调；从色彩的冷暖分有暖色调、冷色调、中性色调；从色彩的纯度分，可以有鲜艳的强色调和含灰的弱色调等。以上各种色调又有温和的和对比强烈的区分。绘画中艺术形态的色调是自然形态的色彩调子经过画家的感受，根据表现绘画主题的需要提炼、加工而成的，它比自然形态的色调更集中、更强烈，具有更大的感染力和美感。
必须说明，从绘画的实践与发展中，可以发现不是所有的绘画，都具有色调这一概念的。凡是色彩并不作为重要艺术表现手段的绘画，是不太讲究色调的，例如相对西方的油画而言，在东方的某些传统绘画中可以得到说明。因此，色调这一概念与理论基本上是属于西洋绘画范畴的。
二 色彩的要素
每个色彩，都具有形成色彩个性特征的某些要素。如何巧妙地在调色板上调配出丰富复杂的色彩，达到色彩表现的预期效果，这需要画家对色彩的各种要素有所了解和研究。
色彩的要素，有色彩的本身所具有的和使用时所形成的两个方面。大约可以归纳为三类：
光感要素——色相、明度、纯度。任何一个未经调合的，或在调色板上经过混合调配的复色，都必具备这几个要素。
形象要素——指色彩面积的大小和形状、在画面上的位置和色彩表面的肌理等。这是画家在绘画创作中，根据表现主题的要求和形式美法则而创造的艺术形态因素。
心理要素——色彩冷暖、进退、轻重、胀缩、厚薄、动静等。这是色彩的个性，对人的心理影响而产生的一种感觉。
现分别略述于下：
1．色相
指色彩的相貌或色彩的名称。如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等等，每个名称代表具体的色相。在颜料中，每一类红色，如大红、深红、朱红、玫瑰红、土红、曙红、桔红等，是红色类不同的色相。它们之间存在着色相近似与差别的关系。颜料经过复杂调合后，产生非常丰富的含灰复色。这些复色，比较难于全部定出它们确切的色相名称。
2．明度
每个没有调配或经过调配的色彩，都具有自己的明暗程度，即色彩的明度。色彩中，明度最强的是白色，最弱的是黑色。黑白两色称绝色，又称无彩色。任何颜色中如调入白色，必会提高混合色的明度，调入越多越明亮。调入黑色则情况相反。为提高或减弱某个色彩的明度，一般并不单纯使用白与黑两色；而是根据色彩的纯度、冷暖等要求，用调入其他较明亮的色来提高明度，调入较暗的其他色来减弱明度。举一简单的例子：如红色，要转化为比红色深而偏紫含灰的色彩，就得调入蓝青一类比红色深的颜料，调入黑色虽然可以使色彩变暗，但并不能出现偏紫的色相，因为黑白色是无彩色。
3．纯度
纯度是说明色质的名称，也称饱和度或彩度、鲜度。色彩的纯度强弱，是指色相感觉明确或含糊、鲜艳或混浊的程度。高纯度色相加白或黑，可以提高或减弱其明度，但都会降低它们的纯度。如加人中性灰色，也会降低色相纯度。在绘画中，大都是用两个或两个以上不同色相的颜料调合的复色。根据色环的色彩排列，相邻色相混合，纯度基本不变(如红黄相混合所得的橙色)。对比色相混合，最易降低纯度，以至成为灰暗色彩。色彩的纯度变化，可以产生丰富的强弱不同的色相，而且使色彩产生韵味与美感。
4．冷暖
冷暖即色性。这是心理因素对色彩产生的感觉。人们见到暖色(如红、橙、黄等)一类色彩，会联系到阳光、火光、鲜血等景物，产生热烈、欢乐、温暖、开朗、活跃、恐怖等感情反应。见到冷色(如蓝、青等)一类颜色，会使人联想到海洋、月亮、冰雪、青山、绿水、蓝天等景物，产生宁静、清凉、深远，悲哀等感情反应。在生活中，我国喜庆活动多用暖色调装饰，以显示热烈欢快的气氛。酷夏避暑，冷饮场所中的环境多用冷色调装饰，使进入这环境的人们心理上产生凉爽的感觉。冷暖是温度给人的感觉，怎么会与视觉领域的色彩感觉相联系?其实，色彩通过人的视觉感官，进而产生心理反应，这种反应显示出色彩的感染力。日本色彩学家大智浩，曾通过实验来证实这一色彩效应：将两个车间的环境颜色，一个涂冷调的青灰色，另一个涂暖调的红橙色。在客观上，两个场地的温度是相同的，但车间中的工人主观感受上的温度有很大差异。在青灰色车间工作的人，在华氏59度时仍感到冷，但在红橙色车间工作的人，在华氏52度时还不感到冷。由于车间环境色彩的差异，工人们感受的温度竟有7度之差，其原因是冷暖不同色调的色彩环境刺激人的感官，产生了降低血液循环或加快血液循环的生理现象。十字路口的红绿灯信号，红灯使人产生警觉，绿灯使人产生安全的心理，也说明不同色彩在人们心中具有不同反应。卫生间热水龙头涂红色标记，冷水龙头涂蓝色标记，则直接引发人们对冷热的联想心理。冷暖色特性在心理上的反映，还可以用如下一些概念来表示。
冷色——阴影、透明、冷静、镇静、稀薄、流动、远、轻、湿、退、缩小……
暖色——阳光、不透明、热烈、刺激、浓厚、固定、近、重、干、进、扩大……
冷暖色彩在心理上产生的种种相对的反应，说明具有复杂的表现力，但这种表现力并不是孤立的、绝对的，是需要与绘画中的情节、形象等构图中的种种其他因素相联系、相结合而产生的。
5．面积、形状与位置
当颜色进入画幅以后，色彩的面积大小、形状与位置，应是形成画面结构与表达主题思想和感情的一个重要因素。它对于画面的均衡稳定、对比谐调、色调位置交错，产生色彩呼应的节奏韵律感都起着重要作用。在绘画中，对色彩的大小、形状、位置来表现三度空间，虽不像运用色彩平面构成的装饰绘画那样明显可辨，而以上原理是共同一致的。
6．肌理
肌理是指客观物象的材料性质及其表层物质组合。我们所见到的各种自然色彩，是从各种不同肌理的物象光辐射而来的。由此，在感知色彩的同时，也就感觉到该物体材料的性质与表层特征。
油画使用的厚色层笔触，水彩稀薄透出纸面纹理，水粉色层的匀润，色粉笔画表面的不平滑有颗粒感……这些不同的肌理，都是通过色彩感觉的差别而被视觉分辨出来的，色彩依附在肌理之中，没有肌理的色彩是不存在的。
肌理对色彩的影响：物体表层肌理不太光滑且较平润的，色彩就较稳定统一，固有色也明显。如果肌理是表面粗糙不平有高低起伏，或表面非常光滑，反映出来的色彩富有变化，有闪动感。同一颜色，涂在不同肌理表面，它们的色彩纯度与明度就会有区别。如观察比较同一色彩的光滑的纸、布、呢绒、绸缎，由于肌理不同，给人的色彩感觉也不会相同。纸和绸缎表面肌理光滑，受周围物体色彩的影响明显，色彩的明度、纯度及冷暖变化较大。因为绸缎有闪光感。表面比较粗糙的呢绒，固有色明显，色彩统一单纯，明度比布要暗。
现代绘画与装饰，十分重视肌理与色彩的综合艺术效果。肌理的艺术手段与审美价值，是现代美术探讨与研究的一个新课题。
对比与调和也称变化与统一，这是绘画中获得美的色彩效果的一条重要原则。如果画面色彩对比杂乱，失去调和统一的关系，在视觉上会产生失去稳定的不安定感，使人烦躁不悦；相反，缺乏对比因素的调和，也会使人觉得单调乏味，不能发挥色彩的感染力。对比与调和，是色彩运用中非常普遍而重要的原则。要掌握对比与调和的色彩规律，首先应了解对比与调和的概念和含义、对比或调和的表现方式和规律。
1．对比
对比意味着色彩的差别，差别越大，对比越强，相反就越弱。所以在色彩关系上，有强对比与弱对比的区分。如红与绿、蓝与橙、黄与紫三组补色，是最强的对比色。在他们之中，逐步调入等量的白色，那就会在提高它们明度的同时，减弱其纯度，成为带粉的红绿、黄紫、橙蓝，形成弱对比。如加入等量的黑色，也就会减弱其明度和纯度，形成弱对比。在对比中，减弱一个色的纯度或明度，使它失去原来色相的个性，两色对比程度会减弱，以至趋于调和状态。色彩的对比因素，主要有下述几个方面。
色相对比——从色环中的各色之间，可以有相邻色、类似色、中差色、对比色、互补色等多种关系。在色环中180。角的两个色为互补色，是对比最强的色彩(色环中大于120。角的两色都属对比色)。色环中成90。角的两色为中差色对比(如红与黄、红与蓝、橙与黄绿等)。色彩中还有类似色(如深红、大红、玫瑰红等)和相邻色(如红与红橙、红与红紫、黄与黄绿等)。它们包含的类似色素占优势，色相、色性、明度十分近似，对比因素不明显，有微弱的区别，属调和的色彩关系。如相邻色的两色之间类同的色素逐渐减少，就会形成强弱不同的对比(如红与黄绿、红与青、黄与绿等)。类似色对比要比相邻色强些，它们在色环中约在600角左右。颜料中的红色类、**类、蓝青色类称同类色。
色彩对比的强弱程度与对比的性质，可以改变单调平淡的色彩效果。互补色对比，色彩效果鲜明、强烈，在视觉上的知觉度也最强，具有吸引力(彩图10)。我国的民间年画、建筑彩画，都用这类对比方法取得醒目、强烈的装饰艺术效果。在19世纪后期印象主义画家中，塞尚的画常用蓝绿与红赭色形成对比，与跃动的笔触相配合形成画面的旋律感，表达了他的。高更的鲜明辉煌的感人色彩，是由高纯度的红、橙黄与蓝绿等对比色关系而获得的，加上粗犷的笔法和线的运用，使作品具有东方风味的装饰美特点。20世纪以马蒂斯为代表的野兽派绘画，运用多组单纯的高纯度对比色交错、并列、对照、呼应、均衡等方法，结合奔放的笔触和线条，产生非常强烈的刺激性的艺术效果。他们为竭力显示色彩的魅力和装饰性效果，摒弃了对于形体的三度空间表现，甚至提出色彩是绘画的基础的观点。这在色彩画技巧与风格的发展中，开辟了以强对比色作为主要艺术语言，来显示其艺术个性与风格的新领域。由此可见，每个画家对于所用的色彩对比与谐调的不同手法，是表现其艺术个性的重要方面。
明度对比——即色彩的深浅对比，色彩的深浅关系就是素描关系。我们从颜料管中，挤出来的每一种颜色，都已具有自己的明度。颜色与颜色之间有明度的差别，如从深到浅来排列，可以得到以下的循序：黑、蓝、青紫、墨绿、黑棕、翠绿、深红、大红、赭、草绿、钴蓝、朱、桔黄、土黄、中黄、柠檬黄、白。如果每个颜料调入黑或白，就会产生同一色性质的明度差别；如调入比这一颜色深或浅的其他色，就会产生不同色个性的明度差别。由此可见，色彩的明度对比，包含着相当丰富复杂的因素。辨别单色明度和明度对比比较容易，如果要正确辨别包含色彩纯度、冷暖等因素的明度对比，则并不容易。如看十字路口的红绿灯，红绿色相易辨，但红、绿的明度强弱就一时分辨不出来。所以在色彩写生中，要正确及时地掌握不同个性的色彩明度推移、连接与对比关系，是需要经过训练的。根据色彩的明度变化，可以形成各种等级，大致可分成高明度色，中明度色和低明度色三类。在绘画中，不同等级的明度，可以产生不同类别的色调，即亮调，暗调、中间调。色调效果受明度对比因素影响。为取得画面的均衡，就不能将明度强的弱的色彩集中到画面的某一边或一部位，需要经过色调的交替，使画面通过对照、呼应的方法达到均衡、统一的效果(图2)。这幅《和平，为了母亲和儿童们》是黑白版画，画面的黑白对比十分单纯，画的中心是一大块黑的暗色调，用点线刻画出母亲与孩子躺卧着的优美安详的体态。这黑色块中白色明亮的点和线，与黑色块周围的亮调子起色调交替作用，产生呼应的效果；亮调子中黑色点线，与中心的大块黑色，也同样具有色调交替的作用和效果，这使一圈白色不致感觉孤立与主体失去联系。画幅最外边的黑色粗边线，是色调交替、呼应取得均衡的又一反复，使整个画面的色调对比产生节奏和韵律感。明度对比与感情表达，也有直接的关系。如高明度与低明度色形成的强对比，具有振奋感，富有生气。明度对比弱，没有强烈反差，色调之间有融和感，可反映安定平静、优雅的情调。如色调对比模糊不清、朦胧含蓄，会产生玄妙和神秘感等等。即使在素描作品中，不同的明暗对比，也同样能产生各种不同的感情效果。
感彩是指人在情感体验过程中所产生的态度和情绪，它反映了人们对事物的好恶、爱憎、喜怒等情感倾向，其详细内容如下：
1、感彩的分类：感彩可以分为积极和消极两大类。积极的感彩包括喜悦、快乐、兴奋、愉快等，这些情感倾向能够激发人们的积极性和创造力，促进人与人之间的友好关系和社会和谐。消极的感彩包括悲伤、沮丧、愤怒、恐惧等。
2、感彩在文学中的作用：在文学中，感彩是作品表达主题、塑造人物形象和展示情节的重要手段之一。作者通过运用不同的感彩来表现人物内心的情感变化和情节的起伏跌宕，使读者产生共鸣和情感共振。
3、感彩在社会中的作用：在社会中，感彩也是人们表达情感、传递信息和沟通交流的重要手段之一。人们通过表达自己的情感倾向来传递自己的意愿和需求，同时也会通过观察他人的情感倾向来了解他人的态度和意图。
感彩的意义
1、感彩可以影响人们的人际关系。在人际交往中，人们往往会通过语言、表情、姿态等方式来表达自己的情感，而这些表达方式所带有的色彩会影响到对方对信息的理解和感受。因此，感彩在人际交往中起着重要的作用，可以影响人们的社交关系和人际关系。
2、感彩可以影响人们的生活质量。人们对于生活的感受和体验往往是通过情感的表达和交流来实现的。当人们处于积极的情感状态时，会感到快乐、满足、自信和有活力，从而能够更好地应对生活中的挑战和困难。
3、感彩也可以反映出一个人的文化背景和价值观。不同文化背景和价值观的人们对于同一种事物的看法和感受往往不同，这种差异也会体现在他们的语言和行为中所表现出的感彩上。
依颜色喜好做性格判断，始于德国心学家鲁米艾尔，此后，这种研究风行世界。
以下是收集各处资料所得，好方便我们体念颜色的绝妙及审度自己掩藏的心理。
你喜欢的颜色代表着你的个性和掩藏的心理 ：
红色---- 意味着“火“或“血“。个性坚强，积极豁达。活泼异常，感情丰富，性格外向。总是准备论争或取进攻意识。说话做事快而不加思索。---- 你是精力旺盛的行动派，不管花多少力气或代价也要满足自己的好奇心和欲望。你充满精神的状态，会感染你周围的朋友。但，由于缺乏耐性，常常稍微不顺自己的意，就会生气。不过天生乐观的你并不会因为挫折而闷闷不乐，而总是想办法当场解决。一旦有事发生，你总是先怪罪别人，这点对你很不利。如果对别人能够以更宽大的心去对待的话，相信你的人气会更旺。
---- 如果你最讨厌红色：不喜欢别人跟你太过亲近，因为如此，对于突然来临逼迫式的爱情，你会临阵脱逃。其实你心里是渴望激烈的爱情的，但由于这种本质的性格，使你在感情的路上一直波折不断。这些波折也使你对爱情更裹足不前，以致错失良缘。
蓝色---- 喜欢宁静，镇定自若，无忧无虑，善于控制感情，很有责任心。富有见识，判断力强。胸怀宽广，性格内向。---- 你是个很有理性的人，面对问题常常临危不乱，在起冲突时总是默默将事情化解，等到该予以反击时，一定会以很漂亮的手段让对方折服。乍看之下应该人缘不错，不过却不擅长与人交际，所以只和志同道合的朋友自组一个小团体。常因坚持崇高的信念而受人尊敬。绝对的坚持己见，对旁人的意见缺乏纳的雅量，所以与人意见相左时，虽然表面上没显露出任何的不悦，但心里其实很很介意。
紫色---- 多愁善感，焦虑不安，然而往往能够驾驭和控制内心感情的忧虑和苦恼。性格内向。---- 喜欢紫色的人通常很多都是艺术家，你即使不是也很象，机智中带有感性，观察力特别敏锐。虽然自认平凡，但相当有个性。在公开场合中你总是显得沉默而内向。但常常容易滥用感情，以致造成很多不必要的误会。这种不是恶意的滥情，在事后别人告诉你之后，你会很认真的反省，但也容易再犯。
绿色---- 性情平静，善于克制，心绪不易烦乱，很少有焦虑不安或忧愁之感，充满希望和乐观，渴望事事更加美好。典型的性格内向类型。---- 你基本上是一个追求和平的人。不过害怕独处，喜欢群体的生活，也因此你擅长与周围的人保持良好的和谐关系。总是给人亲切温和的印象，而周围的人也对你十分信赖跟崇拜。不过，因为你对每个人的态度都差不多，所以有时候也容易让人误会，认为你是个八面玲珑的人。喜欢绿色的人十分上进，但因为不喜欢在团体中太突出，所以你也会要求周围的人一起奋发向上。
---- 如果你最讨厌绿色：在心志上一直不希望变成大人，所以在恋爱上来说是希望倍受呵护跟注意的。希望对方不断地为自己付出，因为这种不容易为对方着想的性格，常常说出伤人而自己不自觉的话，最后只会让情人伤心。
**---- 心情欢畅，轻松愉快。性格外向，精力充沛，做事潇洒自如，说话无所畏惧，不耽心别人考虑什么。不易动摇，是可以信赖的人。---- 你富有高度的创作力及好奇心。关心社会问题甚于切身问题，喜欢追求崇高的理想，尤其热衷社会运动。相当自信，而且学问渊博，你也引此为傲。看起来你好象社交家一样，其实内心很孤独。所以，你绝对不会背叛朋友，也绝对不做没有把握的事。
灰色---- 不喜欢感情激动以及情绪溢于言表，回避过深的友谊。
黑色---- 感情忧愁悲伤，人生之路每况愈下，感觉到不能象自已所想的那样去说话和做事，认为自已处境不够好。----
棕色---- 有强烈的基本欲望，能凭借着自已的见识得到巨大的满足，如吃的、喝的等欲望，然而时常感到以后会犯错。---- 你是个个性拘谨，自我价值观很强烈的人，很害怕因为外来因素的介入而必须改变自己。但，在外表及处理事情的态度上，却给人有一种很大的信赖感。对于人与人之间的厉害关系分的很清楚，所以容易给别人一种冷漠的倾向。不过，因为你耿直的个性让人很信赖你，不知不觉中支持你的伙伴会越来越多。
---- 如果你最讨厌棕色：在恋爱上取放任的态度。喜欢主动，直接，强烈的爱情。当遇到个性龟毛的对象，就显得很急躁。由于好奇心太强烈，常常被很多新奇的事物给吸引，以致常常忽略了情人。而且想到什么就去做什么，人缘很好，这一点也会让你的情人感到不安。和朋友相处的时间远比情人还多，所以你的情人总有一天一定会离你而去。
粉色---- 比较感性，处世温和。---- 常常想让自己呈现出年轻，有朝气的感觉，甚至希望在旁人眼中是个高贵的形象。大多数不是俊男就是美女，散发着一股让人看到就很舒服的魅力。不过，却有强烈逃避现实的倾向。因不擅长向人吐露心事，常常躲在自己的小天地之中。又因不容易接受别人的意见，也不喜欢和人争论，也常被当作是优柔寡断的人。（另外，无法忍受现实的难堪及曾被信任的人背叛的人也喜欢粉色。）
---- 如果你最讨厌棕色：在恋爱上给人不够坦率的感觉，常常会对另一半有所挑剔，即使对方送了礼物给你，在说谢谢之前，还是会挑挑捡捡的说了一堆不应该说的话。老实说，你就是希望对方把你捧上天对你服服贴贴的。
在女性尤为突出明显，所好服饰颜色直接反映出她们的心理及个性：
A、红色
喜欢穿红色服装的女性被认为是“具有丰富愿望的年轻型”，生活中她们常常感到不满足，富有冒险精神，追随流行时尚，但其变幻无常的性情常常令人捉摸不透。
做事积极主动，意志坚强，不轻易服输，很难受别人左右。在恋爱方面一贯主动热情，最受年轻男士欢迎。努力赚钱，大方花钱。她还是个PARTY ANIMAL，在晚会上总把自己当重要人物。
B、**
喜欢**的人内心天真烂漫
她比较理性和冷静。对自己的智慧和能力充满信心，因此也期望获得他人的赏识。从外表上看她好像很温顺，其实却很好强。在金钱上，她很豁达，除非手头真的拮据，否则不会很在乎钱。
C、蓝色
喜欢蓝色的人诚恳真挚，富有幻想
她个性温柔细腻，气质优雅，但比较敏感，是个容易受伤的女人。她憧憬温情和浪漫的爱情。重视友情，常为他人花光了钱，缺乏赚钱或储蓄的头脑。
D、绿色
喜欢绿色的女性被认为是“坚韧实际的母亲型”，生活中她们安于现状，行动慎重并很努力，但害怕冒险和超前，性格内向且常常压抑自己的欲望，在感情方面羞于主动。
她具有两面性。在花钱方面比较理性，不会在冲动之下肆意SHOPPING。
F、紫色
喜欢紫色的人感情也许会比较浪漫
具有天生的鉴赏力，有个性。许多设计师都会喜欢紫色。此种人讨厌平庸，喜欢独特的构想。在消费方面，抱着持该花则花、该省则省的态度。
E、黑色
喜欢黑色的人抑制感情外露但渴望关怀爱护
分为两种截然不同的类型，要么老实、朴素、不喜欢引人注意，要么总喜欢哗众取宠。对于金钱，她们要么节俭，喜欢朴实安定的生活；要么充满野心和欲望，爱过奢靡的日子。
G、白色
另外，喜欢白色的人常让人产生可远观但不可亲近之感
一向平和冷静，善于表达自己的感情。她们较少受华丽外表的迷惑，更在意的是内心的情感和精神。她们不喜欢太出位，不爱很抢眼的东西。她们诚实、责任感强，秀外慧中。表面上看她们会掌握金钱，事实上，常会把钱花在不该花的地方。她们对自己的身材和美丽很有自信，恋爱时很少会先向对方表达爱意。
补充：
一个人所偏好的颜色常常代表其性格和感情的色彩，一个人对服装颜色和服饰的偏好上，更往往可以推测其心理。
基本上，衣服的颜色可分为三大类：冷色、暖色和中性颜色。
暖色博好感---- 暖色包括红、黄、橙色等。这种颜色给人热情、自信、友爱、爽朗的感觉，有助结交朋友，增强自信，从而能够扩大社交圈子。
冷色增气势---- 相对而言，冷色及深色的衣服，如黑色、深啡色、深蓝色等，能营造严肃气氛，予人冷淡、神秘等感觉。
中性色缓敌意---- 在应付纷争，缓解敌意时，绝对不宜穿上鲜色衣服，原因是这种颜色能牵动情绪，容易令人激动。如穿着中性颜色的衣服，包括啡色、米色、浅灰色等，可缓和紧张气氛，达致平衡效果。
运用某种特定的颜色，或者改变你对颜色的喜好，会帮你改变情绪和性格 ！！
色彩本身并无温度，是依不同的心理表达传递不同的温度。服装设计中色彩表现与心理情感表达紧密相关，服装色彩合理搭配除了满足人们对服装美的外在心理需求，更深层次的引发职业场合等情感共鸣，不同的色彩应用在服装设计中，对引导人们在五彩斑斓的服饰市场中的购买心仪的服饰和提高审美能力都是有关系的。
1.色彩的冷暖表现与心理情感
色彩是通过视觉传递的，冷暖的变化也是“眉目传情”的，并且是人们的心理对色彩的感觉感知力，这种情况下通常是色彩加以联想达到的效果。如鲜红的血液、金色的太阳、蓝色的天空、白色的云朵、绿色的草原、深蓝的大海、青色的水草等。因此炎炎夏日，多选择淡蓝色、牛油果绿等比较清爽的颜色给人一种清凉的心理感受。这就是冷暖色展现的心理情感，暖色侧重热情、喜庆、激动、欢乐等感觉的表达，冷色侧重寒冷、清爽、深沉、稳重等感觉的表达。这种冷暖的划分不是根据物体颜色划分的，有着明确的观念来划分，如孟塞尔色相环的10?色相把冷暖色分为6区，其中红、黄、橙等是暖色，绿、蓝等是冷色。
2.色彩的轻重表现与心理情感
同样，依日常生活经验所得，色彩表现出了不同的轻重感。如柔软的棉花、微风拂过的云朵、窸窣落下的雪花都给人轻薄的感觉，这是白色呈现出较轻的、漂浮的视觉效果；“黑云压城城欲摧”、“黑色系煤炭和钢铁”等，给人沉重的、下沉的视觉效果，这种质量感的表达是通过色彩的轻重实现的。另外，纯度高、明度高的色彩都显得较轻，反之纯度低、明度低的色彩偏重；红、橙、黄等趋向轻，蓝、绿、紫趋向重。因此，为了避免“头重脚轻”，我们会选择有轻感的颜色作上衣，感觉重的颜色作下装，这样表现出稳重的视觉效果。
3.色彩的进退缩张表现与心理情感
色彩的进退缩张表现实际上是色彩给人的感觉与实际距离之间比较关系，感觉比实际距离近的色彩叫前进色，反之则为后退色；感觉有扩张感的色彩叫膨胀色，反之叫收缩色，这也是色彩的不同感觉的结果。如上述提到的纯度低、明度低显重的色彩往往有收缩感，而纯度高、明度高的显轻的色彩会出现膨胀感。因此比较刺激的色彩感觉有前进感和膨胀感，刺激作用小的缓和的则表现出后退感和收缩感。从波长的角度看，波长长的色彩如红、橙、黄，表现出的前进感、膨胀感更强，而冷色系更具有后退感和收缩感。
色彩是一种视觉信息，是人眼接受外界色光的刺激而产生的一种感觉。色彩本身并没有任何情感，是人们的联想、习惯、审美意识等诸多因素给色彩披上了感情的面纱。
一、色彩的主观情感效应
色彩的主观性是指结合一个人的思想、感情和行为的方式赋予色彩的含义。人是有主观能动性的，人对色彩的好恶与其心理状态、个性特征有着密切的关系。如果说主观的色彩象征一个人的性格和气质，那么他的思想感情和行为方式多半能从其色彩组合中推想出来。
心理学研究表明，人们的色彩感觉中鲜明地表现出主观情绪成分：红色使人兴奋，蓝色宁静；**欢快，黑色肃穆；紫色华贵，绿色青春等。同样，个人的主观情绪也影响对色彩的感受，当感受沮丧、懊恼时，会呈现冷灰、生蓝等中灰度主观色彩 ；当感受喜悦、欢快时，会呈现大红、明黄等高亮度的主观色彩。
二、色彩的客观情感表现
色彩是一种独特的诉诸人的心灵的情感语言，它以其注目性、象征性、情绪性让人们产生情感。客观情感是指人对外界环境和自身价值的评价在心理上引起的反应，而主体的共同的客观感觉我们称之为统觉。
1. 客观情感表现共性
对某个特定人群而言，由于相同的种族、共同的地域及文化背景，对于某一色彩会产生相同或近似的情感，称为共同感觉。这种统觉来自对色彩的共同喜爱和厌恶，及对色彩的刺激有相同的情绪反应。
2. 客观情感表现个性
色彩的情感表现个性，指人们对同一色彩或色调所产生的情感具有差异。不同的年龄、生活环境、地域、习俗等引起不同的情感，如不同年龄的情感色彩不同，儿童喜爱红色，中年人则比较注重低纯度色彩。不同的生活环境的情感色彩也不同，农家喜欢大红大绿，而在城市，人们则偏好淡雅的色彩。此外，不同国家和民族、不同历史背景、不同风俗习惯的情感色彩也不同，中国多用明黄，它是高贵的象征，但基督教则认为**表示嫉妒和奸诈。
主体的主观情感与客观统觉不是相隔离的两部分，而是彼此联系、互动流变的，在色彩的世界中它们则以色彩为基点耦合。
三、主观情感与客观统觉的色彩耦合
马奈曾说 ：“色彩完全是一种趣味和情感问题。”当代艺术家不仅熟练运用色彩表现情感，并在心里引起色彩的冲动。色彩是表达主体情感交流的媒介。
1. 主观情感通过色彩外化为客观统觉
苏珊>朗格在《哲学新解》中指出，色彩在表达一种有意味的形式的时候，运用着全球通用的形式，表现着情感经历。她指出，色彩与主体的感觉、理智和情感生活所具有的动态形式是同构的形式。因此，色彩既是情感的外化形式，这种形式是直接和普遍的流露，具有客观性，同时又能将内在的情感系统地呈现出来以传达我们的主观情感。主观情感通过色彩外化为客观统觉的心理机制过程主要通过两个原则完成：
⑴ 补色原则
通过对幻觉的生理现象作一次研究，来证实色彩怎样使我们的主观情感外化为客观统觉。如我们对一个绿色方块注视一段时间，然后闭上眼睛，就会看到作为视觉残像的红色方块。我们可以用任何色彩来重复这种实验，每种色彩都会使灰色略带其补色，而产生的视觉残像总是其补色。当我们看到强烈而单一的纯色，作为一种视觉残像或色彩和谐规律，在生理上会产生这种纯色的补色需要，在心理上寻找色彩的互补平衡感。正是这种规律的作用形成人们意识上的客观统觉，并通过色彩将主观领域客观化。
⑵ 色彩和谐原则
色彩和谐的基本原则来源于生理上的补色原则。特定色彩通过特殊的感觉刺激眼睛寻找色彩的总和。因此，眼睛为实现这种总和，便要在任何一种色彩空间的旁边寻求一种无色彩的空间，以弥补失去了的那种色彩，这是色彩和谐的规律。这个原则充分说明当我们主观感知到一种色彩时，由于色彩的互补性及和谐性，感知的色彩便要寻找另一种色彩来实现色彩的和谐，这一规律作用于主体心理形成客观统觉。
2. 客观统觉通过色彩内化为主观情感
色彩有助于传达人类经验的认知规律，从而陈述主观所要表现的情感。例如在大面积强烈红色的刺激下，很少人能抑制住心灵的激动，面对蓝绿色调的山水也罕见人的感情狂躁。正是这种规律的作用，让主体对客观事物具有先知性（经验），这种经验是人们普遍共有的直觉（客观统觉）。它通过色彩的刺激影响人们的主观意识并引起主观的情感效应，即运用色彩将客观意识主观化的过程。当我们看到色彩绚丽的鲜花时，通常会被鲜艳美丽的色彩吸引，这是客观色彩引起的直觉反映，是一种普遍共有的现象，但客观色彩又会随我们的主观情感产生变化。当我们的主观感受兴奋、激动时，会被那鲜艳的色彩吸引，而当我们沮丧、懊恼时，就会对那色彩视而不见。这说明当客观统觉通过色彩内化为主观情感时，这个内化的过程是带有个性特色的，并呈现出不同的情感。
3. 主观情感与客观统觉的双向反馈
色彩可以影响主体，把主体带入一个特殊的情绪状态。然而，主体的感官所固有的对总体性的需求指引着主体超越这一局限，它通过产生强加于自己的对立特征而获得自由，从而形成主观情感。
色彩一方面要紧紧联系、依靠全面深入的感性经验，同时又把色彩感觉经验的本质规律以理性的精确度实现色彩的科学性。通过掌握色彩的科学性及普遍原理能够帮助我们更好地理解色彩感知的神秘性及个人主观感知的特殊性。
色彩冷暖的强、中、弱对比：
（1） 冷暖极强对比：暖极和冷极色的对比（即橙、蓝色）
（2） 冷暖的强对比：暖极与冷色，冷极与暖色的对比。
（3） 冷暖的中对比：暖色与中性微冷色，冷色与中性微暖色的对比。
（4） 冷暖的弱对比：暖色与暖极色，冷色与冷极色的对比。
色彩的冷暖涉及到个人生理、心理以及固有经验等多方面因素的制约，是一个相对感性的问题。
色彩的冷暖
主观感觉
色彩的冷暖涉及到个人生理、心理以及固有经验等多方面因素的制约，是一个相对感性的问题。色彩的冷暖是互为依存的两个方面，相互联系，互为衬托。并且主要通过它们之间的互相映衬和对比体现出来。一般而言，暖色光使物体受光部分色彩变暖，背光部分则相对呈现冷光倾向。冷色光正好与其相反。
颜色属性
也指颜色的冷暖属性。色彩的冷暖感觉是人们在长期生活实践中由于联想而形成的。红、橙、**常使人联想起东方旭日和燃烧的火焰，因此有温暖的感觉，所以称为"暖色";蓝色常使人联想起高空的蓝天、阴影处的冰雪，因此有寒冷的感觉，所以称为"冷色";绿、紫等色给人的感觉是不冷不暖，故称为"中性色"。色彩的冷暖是相对的。在同类色彩中，含暖意成分多的较暖，反之较冷。
只要你的视觉还在，颜色肯定影响心情。
第一，视觉是人类对付自然界的一种遗传进化。是为了保证物种，在危险的环境中得以遗传。所有有眼睛的生物，都会依靠光线和色彩，对外界环境，做一个危险还是平安的判断。视觉在不断的进化过程中，产生了区分颜色和感受，你在大脑里进行归纳总结。
比如黑夜代表着更多的危险和警惕，所以人的视觉一碰上黑色的时候，心情就会特别的严肃紧张。这也就是在当代社会里，仍旧会用黑色代表郑重，警告，绝望，危险与未知。
如果你穿了一件黑色的衣裳，给人的感觉会非常的庄重肃穆，黑色的服装合适严谨的办公场所，法律氛围，丧仪，以及一切需要冷静严肃的地方，分子代表着神秘与黑暗力量。
第二，人类长期的在自然界的生活，自然界的色彩是影响人类运用色彩的根本。
比如春天的绿色代表着生机勃勃，于是我们看到绿色，也会充满着希望和未来。秋天的**一方面代表着谷物成熟，另外也代表着凋零。说有**给人的感觉，明黄有温暖的一面，而枯黄则代表着一种萧条。
第三，人类最大的智慧就是改造外界环境，色彩影响人的心情，反过来，人也会利用色彩调节人的心情。
在沙漠环境里，在室内用绿色做墙壁，会让人在极端的环境里坚守并生出希望。在经历极端痛苦的时候，温柔的粉色，让视觉着一种安抚和一种生生不息。在忙碌的办公环境，许多人选择非常低调养眼的灰色，是保护自己的身心，在复杂的当代社会里，保持应有的优雅和宁静。
在物质贫瘠的时候，鲜艳的色彩，成为刺激人视觉，激发人活力的一种有效存在，这也就是为什么在荒凉或者荒芜的地方，往往人们的衣裳服饰都非常的鲜艳。
而广阔的蓝色，是给视觉无限的延伸，本身就代表着飞翔和冷静。无论是天空的蓝还是海水的蓝，都可以让心灵延展舒缓。
颜色影响人的心情，其实是大自然给人类进化的一个礼物。越有分辨的能力，就越会从复杂的世界找出自己所需要的安全感。
希望我的答案能够帮到你！谢谢你的阅读。
色彩·城市
有这样一个关于色彩的故事：外国某城市有一座桥，原来是黑色的，每年都有不少人从这里跳下去自杀；后来被漆成蓝色，自杀者大为减少；最后被漆成粉红色，结果自杀者从此绝迹。可见，色彩尤其是城市色彩，对我们的重要。
目前，我国许多城市已经开始重视自身的色彩规划，杭州、武汉、广州、澳门、葫芦岛、盘锦、哈尔滨、镇海、温州、福州等正在加入城市“色彩整改”的队列。比如，西安市将城市建筑主色调定为以灰色、土**、赭石色为主的色彩体系，而苏州建筑的基调主要是黑、白、灰的江南水墨色彩。
日前，首届中国城市色彩高峰论坛在京举行。色彩专家学者、城市设计人员和城市建筑外墙涂料生产厂家汇聚一堂，而最引人注目的是城市的管理者——来自全国的41位。会议期望展示近年来中国城市色彩规划与实施效果和成果，推动中国城市形象个性化塑造和城市色彩建设，传承文明负载历史，促使人们更加科学地去审视城市色彩问题。
“城市色彩”还是新名词
城市色彩的专门研究缘起上世纪60年代的西方，是基于飞速发展的城市化进程带来的城市色彩混乱而展开的。在我国，上世纪末本世纪初才开始进行真正意义上的、实地的城市色彩规范。
城市色彩是指城市公共空间中所有裸露物体外部的色彩总和，分成自然色和人工色两部分，城市中裸露的土地、山石、草坪、树木、河流、海滨以及天空等都是自然色，城市中所有地上建筑物、硬化的广场路面及交通工具、街头设施、行人服饰等人工产物生成的都是人工色。可见，城市色彩不仅代表了一个城市的品位，也体现了城市的管理水平，更是城市有序、持续发展的条件之一，同时，城市色彩也是一个城市的文化、历史、地域、市民品质、市民素质还有欣赏品位的综合反映。
长期在美国从事城市规划和建筑设计工作的饶及人认为，总体上，中国城市色彩规划滞后于城市建设，色彩应用比较混乱，给城市形象的塑造造成了负面影响。“因此，我们探讨城市色彩策略、更好地促进我国城市色彩建设的健康发展迫在眉睫。”他给大家看了一些幻灯片。一张上，上海的某房地产开发商学着希腊爱琴海边别墅的建造方法，把一排排简陋建筑的屋顶全部变成蓝色，跟附近的楼房、道路极不和谐。“所以我常常讲，人有高矮胖瘦，肥有肥的穿法，瘦有瘦的打扮，不是每一个城市都可以照抄的。”饶及人说，“色彩本身是没有美丑之分的。所谓‘美’是体现在城市色彩与色彩、色彩与环境的搭配上，人们认为最美的色彩，如果出现的地方不对或者搭配不协调，那可能就是最丑的。”
专家们指出，在中国社会急速转型和快速发展中，一些城市出现了躁动、浮华的问题，在色彩定位上也存在着“暴发户”的心理倾向，造成了城市色彩污染，但这并不是不可避免的，也是可以通过后期调整和加强管理来改进的。日本东京在上世纪60年代也经历了中国目前的阶段。当时为了迎接奥运会的举办，到处大兴土木，在建筑上大量使用饱和色甚至是极色，使不少人面对艳丽的建筑立面和玻璃幕墙、五颜六色的公交车和出租车，感到特别刺眼而头晕，心绪烦躁，而且随着时间的流逝，曾经鲜艳的外墙颜色又很快退色，城市因此变得污秽不堪。当地管理者很快认识到问题所在，最终使城市色彩变得很协调。
尊重自然，体现历史文脉
据介绍，目前指导我们进行城市色彩设计规划的重要理论，是上世纪70年代法国人让·菲利普·朗克洛率先提出的“色彩地理学”。他的主要观点是，城市色彩是由于这个城市特定的自然地理条件、气候、特定的民族、文化、习俗等相关因素形成的，它跟生态、历史、社会、经济有很大关系，跟现代人的意识综合的需要相关，所以不同的区域才有不同的色彩，使我们的世界更丰富，更有个性，更充满魅力。
而不同城市的色彩设计，就像给一个自然禀赋不同的城市穿上符合它的特点的漂亮外衣，因此人类的色彩活动应该就是在城市自然的基底上有所作为。
饶及人把优秀的城市设计原则总结为：因地制宜、因人而异、因山而起、因水而洄、呼应历史，回应未来。
南开大学教授薛义着重指出，城市色彩跟它的历史文脉有很大关系，如何把传统历史的东西跟新建筑融合起来，如何既有个性又是个整体？或者换句话说，如何在新建筑里面体现文脉？这是很严肃的课题。“总的来说，我们的城市色彩设计理念应该是综合考虑，要考虑历史，要考虑现在的受众，也要考虑综合的环境。”他举荷兰阿姆斯特丹为例，它的老建筑用了非常饱和、非常温暖的咖啡色、酒红色和橘红色，它的新建筑也是这样的，把这座城市由于自然环境和历史、文化造成的城市色彩贯穿下来，所以流连阿姆斯特丹，从它的老建筑到它的新建城区，能够非常深刻地感受到城市色彩的魅力。
薛教授生活和工作的天津，现在也在做城市色彩规划，而且主要根据天津的历史建筑和民间艺术来做，因为民间艺术能够深刻地体现当地人的兴趣爱好、风土人情。现在确定的基本上是“无彩系”，主要是亮、墨灰、砖红色、砖灰色等，在现代城市当中有很多也在用这个“无彩系”。
不做加法做减法
城市色彩其实是一种系统，专家们指出，完整的城市色彩规划设计，应对所有的城市色彩构成因素统一进行分析规划，确定主色系、辅色系，然后确定各种建筑物和其它物体的永久固有基准色，再确定包括城市广告和公交车辆等流动色、包括街道点缀物及窗台摆设物等的临时色。这是一个相对复杂而繁琐的过程。
从2000年起，西蔓色彩环境色彩设计中心就开始进行城市色彩的规划设计工作，据其中方专家于西蔓介绍，目前已经完成的有盘锦、大同、无锡、长沙、伊春等。如果浏览那些他们已经做好的城市的，就会发现，它们的城市色彩比较规整、单纯，令人神清气爽。于西蔓说：“城市色彩不是越杂越好。城市是不需要那么多色彩的，它只需要那些被统一、被秩序化的色彩。我们老以为大量的色彩才能使城市显得繁华，其实不是的。”
她认为，给人城市视觉体验最大的约60%到70%是建筑色彩，它没有调控好，城市就没有一个好的背景色；其次是路面、广场色彩；再次是广告色彩，虽然这一项仅占10%，但是对城市而言非常重要；第四是路面色彩，包括桌椅、电杆、路栏等。“我们要想控制城市的视觉，其实就是要对这四项进行一个很科学的掌控。”于西蔓强调，首先对城市进行色脉、色特征、色DNA的提取和发现，然后要把城市当中不适合出现在建筑物上的喧闹的、暴力的、污染的色彩拿掉，对城市进行“艳度控制”，基础的建筑物必须是灰化的。
在每一个城市，于西蔓他们给城市管理者一套管理工具，比如会对某一个城市带来城市景观色彩总谱，涵盖了建筑、广告、路面、小品等全方位的色彩；会给城市带来分项的建筑色以及城市建筑色彩禁用色。
于西蔓的实践也曾经引发不同意见。几年前，她的团队为长沙做出了专有色谱，整体上被概括为“明妆雅调，红典之城”，或许也可以简单地理解为“红橙色”，并在一个月零6天的时间里由市发文贯彻实施，此在互联网上引发轩然大波，有说她“无知”的，也有说城市色彩是一种“霸道”的。但于西蔓一直在坚持她的事业。
我们一度是一个非常重视色彩感的民族，比如提起一个城市，我们常常在第一时间想起的是带有色彩感的形容词，像形容北京故宫的金碧辉煌，形容苏州的粉墙黛瓦，形容青岛的碧海蓝天。一个城市的色彩，不仅是审美的需要，也是社会公共利益的要求，而不是单纯的个人好恶。城市色彩作为城市建筑体的衣服，影响着我们的视觉，影响大众的健康，影响社会成员物质生活和精神生活的享受水平。而按照什么样的规律搭配城市色彩是最美丽的、最安全的、最祥和的、最节能的，还需要城市管理者、城市规划设计人员、有关研究专家学者以及全体民众的努力，共同提高审美意识，加强规范管理。只有打造出和谐的城市色彩环境，才能提高我们的生活品质。
