来自法国的现代摩登与复古浪漫 since 1860。
在全球七百多个 Ligne Roset 明亮宽敞的展示间中，你能同时感受到来自法国最尖端时尚的居家设计和80年代充满音乐及色彩拼贴的怀旧氛围。
Ligne Roset优雅的呈现出当代设计的奢华质感，为优质的生活方式提出了新的释义。以此为目标，於世界各地提供更佳且富创意美感的生活体验。
TOGO沙发(13)、MULTY沙发床(1987)、CALIN单椅(19)、CONFLUENCES多人沙发组(2009)、PLOUM沙发(2011)、ELYSEE沙发(2012)，这些穿梭过去与现在的杰出设计除了展现Ligne Roset不断创新的精神外，也以夺得各大设计奖项来证明Ligne Roset设计师群的设计实力，自2005年至2011年 Ligne Roset 已蝉联德国红点设计奖 (RedDot Design Award ) 共6年的 Best of Best 及 Winner 奖项。
ligne roset 作品
自大学开始，我一直非常喜欢ligne roset的 家具 ，自由随性，而又有几分艺术家的气质。
颜色种类虽多，却不艳俗。它与织物的搭配，充满了无限地温暖。空间中弥漫的浪漫与自由的的气息，让人感到无限地轻松与自在。
若谷设计原创文章，转载请注明出处。（来自于ligne roset）
享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。──《生活的艺术》
快乐哲学
只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来，哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般人较轻松较快乐的态度。──《生活的艺术》
笔和锥
作家的笔正如鞋匠的锥，越用越锐利，到后来竟可以尖如缝衣之针。但他的观念的范围则必日渐广博，犹如一个人的登山观景，爬得越高，所望见者越远。──《生活的艺术》
与古人面谈
一本古书使读者在心灵上和长眠已久的古人如相面对，当他读下去时，他便会想象到这位古作家是怎样的形态和怎样的一种人，孟子和大史家司马迁都表示这个意见。──《生活的艺术》
警醒迟钝
艺术应该是一种讽刺文学，对我们麻木了的情感、死气沉沉的思想，和不自然的生活下的一种警告。它教我们在矫饰的世界里保持着朴实真挚。──《生活的艺术》
可怜的世界
……如果我们在世界里有了知识而不能了解，有了批评而不能欣赏，有了美而没有爱，有了真理而缺少热情，有了公义而缺乏慈悲，有了礼貌而一无温暖的心，这种世界将成为一个多么可怜的世界啊!──《生活的艺术》
最美的时候
一个女子最美丽的时候是在她立在摇篮的面前的时候;最恳切最庄严的时候是在她怀抱婴儿或搀着四五岁小孩行走的时候;最快乐的时候则如我所看见的一幅西洋画像中一般，是在拥抱一个婴儿睡在枕上逗弄的时候。──《生活的艺术》
乘船的旅客
人生真是一场梦，人类活像一个旅客，乘在船上，沿着永恒的时间之河驶去。在某一地方上船，在另一个地方上岸，好让其他河边等候上船的旅客。──《生活的艺术》
热情加智勇
人生是残酷的，一个有着热烈的、慷慨的、天性多情的人，也许容易受他的比较聪明的同伴之愚。那些天性慷慨的人，常常因慷慨而错了主意，常常因对付仇敌过于宽大，或对于朋友过于信任，而走了失着。……人生是严酷的，热烈的心性不足以应付环境，热情必须和智勇连结起来，方能避免环境的摧残。──《生活的艺术》
死了三次
凡是谈到真理的人，都反而损害了它;凡是企图证明它的人，都反而伤残歪曲了它;凡是替它加上一个标识和定出一个思想派别的人，都反而了它：而凡是自称为信仰它的人，都埋葬了它。所以一个真理，等到被竖立成为一个系统时，它已死了三次，并被埋葬了三次了。──《生活的艺术》
旷达的幽默家
那些有能力的人、聪明的人、有野心的人、傲慢的人，同时，也就是最懦弱而糊涂的人，缺乏幽默家的勇气、深刻和机巧。他们永远在处理琐碎的事情。他们并不知那些心思较旷达的幽默家更能应付伟大的事情。──《生活的艺术》
刻板
一般人不能领略这个尘世生活的乐趣，那是因为他们不深爱人生，把生活弄得平凡、刻板，而无聊。──《生活的艺术》
想做另一个人
一位现代中国大学教授说过一句诙谐语：“老婆别人的好，文章自己的好。”在这种意义上说来，世间没有一个人会感到绝对的满足的。大家都想做另一个人，只要这另一个人不是他现在的现在。──《生活的艺术》
老年之美
古教堂、旧式家具、版子很老的字典以及古版的书籍，我们是喜欢的，但大多数的人忘却了老年人的美。这种美是值得我们欣赏，在生活是十分需要。我以为古老的东西，圆满的东西，饱经世变的东西才是最美的东西。──《生活的艺术》
不近人情
我所以反对，就因为他们不近人情。因为不近人情者总是不好的。不近人情的宗教不能算是宗教;不近人情的政治是愚笨的`政治，不近人情的艺术是恶劣的艺术;而不近人情的生活也就是畜类式的生活。──《生活的艺术》
旅行家
一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、诱惑，和探险意念。旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。一个好的旅行家决不知道他往那里去，更好的甚至不知道从何处而来。他甚至忘却了自己的姓名。──《生活的艺术》
蚕
一个学者是像一只吐出所吃的食物以饲小鸟的老鹰;一个思想家则像一条蚕，他所吐的不是桑叶而是丝。──《生活的艺术》
和土壤相亲
让我和草木为友，和土壤相亲，我便已觉得心满意足。我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，觉得很快乐。当一个人优闲陶醉于土地上时，他的心灵似乎那么轻松，好像是在天堂一般。事实上，他那六尺之躯，何尝离开土壤一寸一分呢?──《生活的艺术》
温饱黑甜
我曾经说过，中国人对于快乐概念是“温暖、饱满、黑暗、甜蜜”──即指吃完一顿丰盛的晚餐上床去睡觉的情景。一个中国诗人也曾说：“肠满诚好事;余者皆奢侈。”──《生活的艺术》
过客
我们对于人生可以抱着比较轻快随便的态度：我们不是这个尘世的永久房客，而是过路的旅客。──《生活的艺术》
美人鱼
如果我自己可以自选做世界上作家之一的话，我颇愿做个安徒生。能够写美人鱼(The Mermaid)的故事，想着那女人鱼的思想，渴望着到了长大的时候到水面上来，那真是人类所感到的最深沉最美妙的快乐了。……
我喜欢周末，和大家的喜欢一样，也不一样。我喜欢不用被闹钟支配的感觉，就算前一天晚上再晚睡整个身心也是轻松的。
很多年轻人都觉得自己被压力压的早已身心俱疲，早就没有了生活。有一段时间我也这样认为，但即使这样我依然想把“生活”找回来，甚至还想把生活过成艺术。
当代文学大师木心曾说过“ 把生活过得艺术，你就是艺术家 ”。我想成为生活艺术家，我想要把生活找回来，哪怕只是一个短暂的周末。
一说到艺术，大部分人的理解里，艺术是严肃的、神圣的、难懂的、晦涩的等。而艺术家也常常和聪明、天才、独特、有天赋这一些词挂钩。
可是在我看来生活本身就是艺术，不需要琴棋书画，也不用包罗万象。艺术可以是轻松的、日常的、幽默的、欢快的，艺术家也可以和中二、普通、一般、平庸对等。艺术家也和平常人一样会爱人同时被人爱的，是需要后天自我发掘的。
所以有柴米油盐酱醋茶，有吃睡玩乐行的生活，它就是艺术。而且我们每个人都具备生活艺术家的天赋。
我喜欢做饭，我很小就会做饭，小到炒菜需要垫个小板凳。我还清楚地记得，我的第一个作品是手撕包菜。当我把“作品”端到爸妈面前，让他们品鉴时，我兴奋又期待。那时的心情像极了艺术家们把自己的作品展示给世人欣赏时的心情。
周末，是我创作灵感的最佳时期。我可以自主掌控时间，即兴发挥。至从有了做饭的技能，我每个周末都会去超市买一堆的食材，做几道自己喜欢的菜。我觉得只有在自己的空间里吃着自己喜欢的东西，才算有自己的生活。而对于这项技能我已经熟能生巧，我早就具备了生活艺术家的潜质。
我还喜欢收纳，只要一有自己的时间，我就会重新归置与收纳房间里物品。我喜欢断舍离里面的观点，断舍离的过程是一个了解和重新认识自己的一个过程。这个过程就好像把劳累了一周的自己重新归置了一样，然后在新的一周又会得到新的自己。
归纳的过程是愉悦的，归纳出来的空间，会让人很舒服。每个重新摆放过物件都仿佛获得了新的生命。在这样的空间里，即使什么也不用做，也会觉得很自由。
有人说保存葡萄最好的方式是把葡萄变成酒，而保存岁月最好的方式是把岁月变成诗篇和画卷。我想其实也不用那么理想化，只要稍微把生活从我们的时光里找回来，就已经很美好了。
艺术并不是一件多么高大尚的事情，而且，你其实也可以成为这样一个艺术家，只是你不知道而已。
常常遇见那些生活落魄的人，或者生意失败、血本无归，或者官场不顺、心灰意冷，或者情场失意、低落消沉，或者名落孙山、前途迷惘。这样的时候，我总是告诉来到我面前的朋友：“你依然与所有人一样可以欣赏灿烂的晚霞，一样拥有每一个日出，一样可以欣赏苍穹明月、江上清风啊。更重要的是，你健康的体魄仍在，你的精神意志仍在，你的朋友仍在啊。而这恰恰是你东山再起的基础。”
想到这一层，你会豁然开朗：你与世界上的其他人相比，你什么也没有缺少。你会发现，你只是做出了一次错误的选择，你只是失去了一次成功的机会，你只是走了一段弯路，你完全可以重头再来。这就是世界的法则：如我无法改变结果，那么我完全可以改变自己对结果的态度。当我没有能力避开，我就坦然接受。
事实上，世界上，没有人是一帆风顺的，只不过你不了解别人的经历和痛苦罢了。没有谁总是把痛苦写在脸上，你认为自己暗无天日的时候，你的朋友正经受的苦难，可能比你严重的多。
我现在常常听一些人说，某人之所以成功，因为他自幼就是一个天才，他有着一般人所没有的聪慧的头脑。其实，我想告诉朋友们的是，所谓天才，就是这样的一些人：他们有远大的梦想和壮怀，他们有锲而不舍、坚韧不拔、不达目地誓不罢休的意志，他们具有每一天自我激发的能力。对于一个没有成功的人来说，天才这个词往往成为聊以的借口和托词：我之所以没有成功，因为父母没有给自己一个聪慧的天才脑袋。所以，不要相信什么天才，天才是不存在的，没有谁不靠自己的艰苦努力就可以成才。
其实，每一个人都可以把自己当作艺术家，把每一天的生活当作一次艺术的创作。而且，我们也都完全可以成为自己生活的艺术家。只要提起创作这个祠，大家似乎就认为这是艺术家们的专属，作家创作文学作品，音乐家创作乐曲，书画家创作美术作品，篆刻雕塑家创作篆刻雕塑作品。
一个家庭妇女为自己的孩子精心做一件小肚兜，缝一件小花棉袄，绣一双小虎头鞋，或者展示自己的厨艺做一顿可口的饭菜，这难道不是生活的创作吗？一个农民，精心管理种植一块菜园，经过自己的管理，收获了很多蔬菜和粮食，难道这不是一个农民的创作吗？一个父亲，为孩子精心做了一把小木枪玩具，一个母亲为女儿扎了两个好看的小辫子，这难道不是生活的创作吗？一个教师，精心准备了一堂课，学生们听的津津有味，学到了新的知识，这难道不是一个教师的创作成果吗？
创作，不是艺术家们的专利，是皆可以为之的事。关键的，是我们每一个人都要把自己当作创作的主人翁。试想，如果我们每一天清晨醒来，都首先去想，我今天要在自己的生活中创作出什么作品呢？我们的世界会是什么情景？我们又会是什么样的心情？
这样的话，谁还会说我们的世界不是一个艺术的世界，我们的生活不是艺术的生活，我们每一个人不是生活的艺术家？
是的，每一个人都可以成为生活的艺术家。
李小龙，原名李振藩，美籍华人，祖籍中国广东佛山。一代功夫之王，武术哲学家，截拳道创始人。
作为一代功夫巨星，李小龙赤手空拳在好莱坞打出一片天地，征服了全球各地亿万影迷。作为一介武者，李小龙打遍天下无敌手，让“功夫(Kung Fu)”一词首次被写入英文词典中。他年仅33岁的人生是一段不朽的东方。
约翰·里特，当今世界上关于李小龙的工作、生活、训练法、及哲学思想的最权威的作者。他是被李小龙遗产机构唯一授权可以使用阅读所有李小龙的私人信件，草图以及他的读书笔记的人。里特还是《李小龙》杂志的合作出版商之一，“振藩截拳道中心”的官方时讯《仅仅知道还不够》的策划编辑，有广泛影响力的非赢利组织“李小龙教育基金会”的。
