代跋：万物入眼皆吟咏，豪杰出心是柔肠
——读杨师《听雨轩诗词小稿》
聊城杨荫楼先生是我的学术启蒙恩师。
若干年前，老师赠我一册自印的诗集，装帧素雅，文字清丽，十分可人。原来，我们只是敬重老师的本行学问，讲课的艺术，板书的漂亮及为人的淡泊，故当时颇为惊讶，一位历史学教授居然有此雅兴，有此诗才，着实出乎我们的意料。不由得令我这后辈弟子对老师的崇敬更进一层。
庚子年真是不太平，古人所谓多事之秋，不过如此。因此，大家都是自我隔离，做个妥妥的“宅男子”。我是马不停蹄地译注着《孔子家语》，春天里终于结了果，交付出版社。再忙活别的营生，偿还依旧高筑的文债之台。当然，此时已经有些疲惫，兴味大减，速度放慢。正在此时，杨师说将近年所作诗词辑为一册，名为《听雨轩诗词小稿》，命我“作序”。闻听此言，吓得我一身冷汗。这冷汗从何而来，因何而起？诸位看官，且听我从头道来。
首先，就是礼数上的原因。我好歹顶着一个“礼乐文明研究所所长”的名号，外人都认为我是研究礼乐的，自己却冒天下之大不韪，以弟子身份给老师的书写序，实在太不恭敬，是所谓“岂敢岂敢”。
其次，关键的原因还在这“其次”——这“其次”就是让一位不懂诗的后生小子，写一篇《诗词小稿》的序言，用俗话说就是“赶鸭子上架”，篡改一下孟夫子的经典之语，是“非不为也，是不能也”。这绝非自谦之词，而是道地的实在话。
我曾有一个博客，号“无足观斋”。之所以取此为号，乃是因为顾炎武引宋人刘挚所言“士当以器识为先，一命为文人，无足观矣”，读了有所感触。不佞平生虽以业儒为职志，然又属性情中人，正如陶诗所谓“性本爱丘山”，不喜世俗羁绊。只因进了这曲阜师范大学孔子所，读了圣经贤传，幡然觉悟，所以才“性喜庄禅而皈依孔孟”的。尽管在“学术界”“混迹”有年，也算是“体制内”的受益者，却难抑“逃离”之冲动。虽然竟不敢“真正逃离”，但也不免“文青”气质泛滥，“文人”情调涌动，自命“酒徒茶客书痴”，自我幻想着，能够“逃离”“摆脱”无休止填表、无止境发论文、无终点报项目的“枯涩”状态，像古人所吟咏的那样“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”。故不自量力，时而以“文人”自命，于是“破罐子破摔”，索性以“无足观斋”来宣告自己的“自我放逐”。然而，说起来惭愧不已、汗颜无地的是，对于文人的必备技艺，什么诗词歌赋，什么琴棋书画，我是“擀面杖吹火”——一窍不通。“吟诗作赋北窗里”，那只是我一群微信好友的工夫，我只有旁观的份儿；“挥毫泼墨付丹青”，那更是我不敢置喙，只有“唯唯”地“仰望”。至于“酒徒茶客”，也不过因为脸皮厚而来的自我鼓吹，当不得真。惟有一项“书痴”，还算是货真价实。所以，过了没几年，为了避免尴尬，“无足观斋”的“大旗”也不敢扯了，“酒徒茶客”的博客也偃旗息鼓，我只有沉浸在故纸堆里，继续我的“学者”生涯。呜呼，“文人”却也不配，真是令人懊恼。
值得自我安慰的是，我从来没有被彻底体制化，尚有一丝半缕的“书生气”、“文人气”，未曾消磨净尽。加之读书的兴趣杂，畅游于书海之中，自得其乐。近年来，谈经典，讲孔子，更是常常谈及“诗教”的话题。以我粗浅的认识来说，“诗教”作为孔子儒家六经之教的“第一教”，自然也应该符合“立己达人”的宗旨，包含“自我教化”与“教化他人”两个维度，而应以前者为首务。所谓“自我教化”就是通过“诗歌”的阅读与创作，“兴于诗”、“游于艺”，提升自我的感知生命、认知世界之能力，发挥抒发情感心志的功能，实现自我生命的“情理交融、美善合一”。传统的诗教，越到后世，越偏离夫子旨归，便愈发丧失生命力。诚如徐复观先生所指出的那样，中国人的“艺术世界”，更多的为庄子精神所笼罩、所浸润，儒家的“诗礼乐”合一的传统则日趋没落。“言志”与“闲适”渐渐分离，甚至对立起来。正统的士大夫，将诗词斥之为“雕虫小技”，是为“末节”“小道”，而蔑视之，不屑为之；而另一方面，追求抒发个人情感，以文学艺术营建自我心灵家园的文人们，则反其道而行之，有部分人甚至竟至沉迷于遣词造句，齐整韵律。文人士夫借助“诗词”进行自我抒情，从某个角度来看这可能是一种“文学的解放”，但是从另一个角度而言，如果抒发的仅仅是小我的情愫，而不再有更高的“志气”，恐怕也意味着诗词格局的日益逼仄、境界的日益沉沦。那么，诗词创作便会成为作茧自缚的文字游戏。
道学家的诗词，固然鲜有佳作。但是，真正的好诗，仍然需要高贵的仁心、伟岸的义心和精绝的诗心。诗歌之作，“技艺”是一个门槛，掌握基本的诗词创作的规矩、法则，诸如押韵、平仄等等，才能“入门”。然而，真正的诗词的创作，自然不能停留在“技艺”层面，而必须“技进乎道”，以“道”来引领“技”。“道”听起来“神乎其神”“玄之又玄”，但究其实，也不过是指创作者个人应该培养一种人生的大格局、高境界，这其中重要的是“情理交融、美善合一”。这种格局与境界的培育与涵养，当然离不开对传统中的圣贤人物、名篇佳构的仰慕、揣摩、体味、效仿及由此而来的觉悟。这种“学习”的过程不可避免，但这并不是停留在技艺层面的学习，而是格局的开拓、境界的升华。
“诗词”说到底是“兴”，是“情”，是“志”，若无感兴、无真情、无气志，则诗词必无真气、无诚意、无境界，那就无所谓诗词了。无病呻吟，令人作呕。如今社会上流行的老干部体，即属此类。张宗子在《陶庵梦忆》中尝谓：“人无癖不可与交，以其无深情也；人无疵不可与交，以其无真气也。”所以，我也暗示自己，虽乏诗才，然只要生命有诗情，亦已足矣！
于是，我自己也尝试着不断进行诗的“自我教化”，不会作诗，但却可以自由读诗。在读古今人的诗词，比如读诗三百、读陶、读苏、读陈寅恪、读王静安、读叶嘉莹，每每有所触动、感兴，不仅是韵律之美、文辞之妙所带来的感动，更多的是在文辞音律的美妙之中，能够与诗人生命的相遇与相通，发现“德不孤，必有邻”，发现自己之幽怀，早已为前人道尽，实在是莫名地兴奋、着实地感动，令人能于琐碎的俗务之中，得到片刻的闲适与短暂的通感，直有一种入桃花源中的奇妙体验。
本乎此种心态，我在紧张疲惫的“科研”（我非常讨厌的一个词，我喜欢的是古人那种自得其乐的“学问”）之余，一首首地吟哦杨师的诗词。这本《小稿》中的80多首诗词，真是“万物入眼皆吟咏”。由于诗中所写人物、景色，如前辈王钧林师，高天祥与问墨两位丹青妙手，同辈的李传军师兄，同宿舍的张成柱四兄，及我身处其中的曲园，常来常往的泉城与泰山，大多是我所熟悉的，自然愈发亲切有加，不自觉地要“三复白圭”。
我读后的第一个感觉是，杨师的诗词，乃是有感而发、真情之作。《毛诗序》云：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”这种情、这种感，来源于诗人的诗心与人、事、物的“触发”“感通”。中国文化中，“感通”是一个非常神奇的词汇，它揭示出中国哲学、艺术里非常独特的一种“方法”或“境界”。这种“人、事、物”，可以很大，如涉及到国家、民族、历史，也可以很小，如自己的师友学生、身边的园林花鸟、游历的山川景致。无论大小，皆出真情，皆可感通。
比如追忆师友。杨师《金缕曲》“追念季师”中提到的李季平先生，是杨师的导师，我的师爷，也是至今为止，敝校历史学科中影响最大的名学者之一。他的几位弟子及其公子，都是我的老师。杨师深情地写道，“屯剥世味已参透，数平生、黄尘清水，白云苍狗”，“平生愿，苍天终不负”。让我这后辈对前辈多了一层理解，于仰望之中更添一种体贴。《虞美人》写“昆麟学兄逝世周年祭”，长歌当哭，“广陵散绝并琴亡，试问谁能与我共丝霜”，读来泪眼婆娑。
比如诉说情愫。《鹧鸪天》一首，为金婚而赋，“初时小绾同心缕，老来雨润暖与寒”，“双丝绢，同功绵。虽有荣观燕超然”。读来真切无比！杨师的夫人张师承荣先生，与杨师皆出自山东大学，又同在曲阜师大历史系任教。我们96年初入大学，日渐熟悉起“萃华月，西联灯，春风杏坛弦歌声”，就听闻系里关于杨、张二师的恩爱扶持，相濡以沫的传说，无不艳羡与尊敬。后来杨师授《历史地理》，张师讲《教学法》，一潇洒飘逸，一严谨细致。我本科论文由杨师指导，以一篇近两万字的《唐古文运动发生因缘考》，为杨师击节叹赏，极大地确立了学问自信，遂入杨门，执贽称弟子，决意走学问之路。我大四考研因英语而未能成功，没能成为杨师指导的研究生，甚为遗憾。二老多有劝慰与鼓舞。我毕业回老家夏津一中教书，考研也因报名等问题屡遭阻挠，写信给杨师吐槽发泄，犹记其中有套用《论语》子畏于匡章之句——“天之将丧斯文也，后死者不得与于斯文也。天之未丧斯文也，?人其如予何！”二老一直回信或电话鼓劲，“赐予我力量”。当时，一心要考清华思想文化所。如杨师诗中所说“记得当年求丹枝，深羡上国清华”（《临江仙》）。后来“非典之年”二次考清华失利，调剂回校，乃至留校任教，与二老更加亲近。于我而言，二老如同父母，故私下常以老爷子、老太太称呼。亚宁姐有一次发朋友圈，有一张二老携手而行的背影照片，特别动人。内子说那是一种真正的浪漫。正如我喜欢的那首《最浪漫的事》所歌唱的，“我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老，一路上收藏点点滴滴的欢笑，留到以后坐着摇椅慢慢聊”。杨师诗中所说，“公挽我，我扶公，五十冬”（《诉衷情》），绝对不是杜撰，而是真实的写照。世间唯有这样历久弥新的情愫与衷情，温柔但有力量，可以穿透人心，穿越古今。
再比如说，舐犊情深。杨师的女儿亚宁姐归泗水韩锋。韩锋老师是我大学四年的辅导员，亚宁姐与我在孔子所同事多年。韩老师与亚宁姐育有一子，大名韩燕楚。一见此名，即知其家乃史学世家。杨、张二老对外孙格外疼爱。这在诗中亦有体现。《鹧鸪天》写冬日大雪，韩燕楚返家遇阻，十分牵挂，“忆绕膝，最润滋。无言一霎茫然思。车离站台缓缓去，心随外孙意躅踯”。《豆叶黄》亦吟道：“冷风袭来思外孙。雪打红叶更断魂。魄飞天外月如银。梦中亲，几时归来乐天真。”这舐犊深情，也许只有我们自己做了祖父母，才能真切地体悟。“隔辈亲”有不足为外人道者。
我的第二个读后感是，杨师的诗词对人、物的描摹真切而细腻。我想，这反映了诗人对天地万物的关心与挚爱。没有关心、没有挚爱，就不可能有如此真切细腻的观察，及遣词用字的准确典雅。如今的现代生活，讲究一个“快”字，无论老幼，莫不在“赶紧”“紧赶”，每个人深感其苦、深受其害而不能自拔于外。朱光潜先生曾在《谈美》中引用西方的诗句——“慢慢走，欣赏啊！”读来如触电然！有感于此，我“造”一“慢庐”，提倡慢读书、慢思考、慢生活。从这部诗词小稿中，你会感到作者对祖国一山一水、身边一花一木的无限关注，倾注了心，投入了情。这恐怕正源自作者的诗心诗眼，能够慢慢地欣赏身边的人事物的风景吧。
佛语谓“一花一世界，一叶一菩提”，儒家言“万物静观皆自得，四时佳兴与人同”。这都说明了天地人的感通与通感。你看，诗人写青界湖，“玉界无尘，水面如银……有丝丝风，几声鸟，景中人。……山峦远处，层层烟林，廊桥边，一梦寻魂”。好似宋人山水，精致之美，与人之兴致，全盘托出。他写曲园——这是工作与生活了几十年的园子——春日的曲园：“绿萼琼姿破晴云。含华娇嗔，秀色氤氲。”（《一剪梅》）“柳丝弄情，梨花飞雪，春在曲园。”（《柳梢青》）“一串珠圆，轻吐纤喉，天然脆清。正高树传语，尾同春燕；花间度曲，音似雏莺。”（《沁园春》）秋日的曲园：“秋意袭人。秋云目断。似锦秋色层层见。”让我好生愧意。天天混迹大美曲园，竟然无动于衷。甚至对那柳树的飞絮、树上的鸟儿带来的生活不便而颇有怨怒。而这些在诗人笔下，却是诗情画意，美不胜收！我决意效法杨师，唤醒诗心、打开诗眼来打量身边草木。杨师写泉城的湖泉之美，写崂山、泰山、华山、西湖，都是如此。人在景中游，诗于心底生。
我读后的第三点感触是，杨师以史家的胸襟，指点江山，感怀古今，背后是侠骨柔肠。中国人之历史意识，世界上罕有其匹。历史上的圣哲、豪杰、雅士，传统中的故事、典故、传说，一直为国人津津乐道，口耳相传到如今。在诗歌史上，咏史诗是传统诗歌的重要组成部分。借助对故事故人的感怀，发抒个人的情愫，体现一己的追求，打通古今的隔阂，所谓“借他人酒杯，浇自家块垒”，不过如此。杨师诗词中有不少这一类的作品。
如《沁园春》“新旧《唐书·颜真卿传》读后”，写颜鲁公那种“精贯白日，天地气正”的“铁骨铮铮”，岂是今天流连于网络游戏、欣赏小鲜肉综艺的娃娃所能理解的？读史、读诗，贯注于小我的是一种内在的精神力量。没有这种力量，人很容易沉沦、卑微。正是因为作者长年累月在史海之中遨游，才会涵养出真正的浩然之气。他在《金缕曲》“题柏石先生诗词稿”中写道：“柔肠傲骨推君最。烹香茗，把笔纵谈，抒英雄气。岂肯低头向小人，尘雾狂走风雨。”他在《金缕曲》写与王钧林老师的“思与神交”，赋诗有句“坦荡心胸无一别。只青眼，关河咫尺，白云开合。青钱学士真英物，珍重文章气骨”。你看，这与写花木禽鸟的笔，还是同一支笔吗？当然是。因为“柔肠”与“傲骨”是一体两面。没有柔肠，难有傲骨？若无傲骨，柔肠焉用？
读杨师的诗集，虽然“带着任务”，却毫无压力，反而颇得诗教之益、吟哦之乐！所读有个别不解，随即请示。稍作整理，请李飞兄印制200册，由杨师分赠师友亲朋故旧。题签者贤契陈沛之君，小字清雅可喜，颇合诗集之气质。雅人雅士，雅诗雅字，美美与共。待他日将两部诗集整理合刊，正式出版，则弟子承乏，义不容辞。
杨师命序，终不敢违，聊述读后所思，不能于诗词有所品评，只能打转，惟恐佛头着粪，弗敢称序，所幸得附骥尾，权作跋语。
不肖弟子 宋立林? 沐手恭撰 庚子初秋处暑日于慢庐
作者简介：千里千寻，热爱码字的孪生姐妹，女人课堂签约作者。写温暖走心的文字，愿疗愈你的身心，做照亮你我人生的一束光，遇见更好的自己！
微信号：zjq13551682782
名来利往，这个世界太匆忙。渴望找到喧嚣红尘俗世里的片刻安宁，有人不得要领马不停蹄转山转水，妄图用旅途去丈量诗与远方的距离。只是远方太远，流浪的心永远抵达不了。
然而，有这样一群浸润在唐诗宋词的女子，她们在这个薄情世界深情活，“在云端里爱诗，在泥土里生活”。诗词，已经融入她们的血液，成为她们的生活方式。她们出口成诗，入目即画。她们举手投足是诗，低眉颔首皆画，就这样以诗词为马，在平平仄仄的韵脚里，袅袅婷婷，无心插柳邂逅并开启了一段诗情画意的美丽人生。
（一）
《中国诗词大会》第四季冠军陈更：“从函数定理的北大理工女博士到风花雪月的诗词女神”。
长发齐腰、一袭长裙的她，亭亭玉立在大众眼前，因诗词的浸润通体所散发的气质，极是贴合李清照那句“何须浅碧深红色，自是花中第一流”的妙词，
这个才华与颜值齐飞，气质与台风共舞的妙龄女子，还信手拈来著作了《几生修得到梅花》，并坦言诗词让心不死，发现生活的美，她珍惜每一刻与诗词相伴的时光，将其看作一场过瘾的游戏。
一身蓝袄青裙，温婉幽雅，兰馨慧质的她，有民国古风之美，与诗词婉约之美相得益彰。这位北大才女，把一位女子最好的韶华与四季《中国诗词大会》交叠、辉映，亦将流淌在血脉里的诗意因子与之碰撞、缠绕，《中国诗词大会》的舞台成就了她，她亦照亮了《中国诗词大会》的舞台——一场前无古人的诗词盛宴由此铺陈，也自然开启了每一个普通人关于诗与远方的无限向往。
陈更说人生意义由自己来定，世界的美好需要温润的诗词浸润，诗词即是她心灵的避风港。谈到兼顾理工科和诗词的自己，她说：“每个人心中，都有一条河。左岸冷硬，右岸柔软。我爱我的研究，它是我理性现实的左岸，我也爱诗词，它是我柔软感性的右岸。人生有多包罗万象，诗词就有多包罗万象。”
没错，诗词中具有生生不息的力量。因此
（二）
世间最苦难的女先生——享“湘水女神”盛誉的诗词大家叶嘉莹，诗心如玉，也沧桑种田。以诗词慰平生，从失意人生走向了诗意人生。
一生多艰的她， 独以诗词开解内心。她说“人生最重要的，是保持自己的真心性，而诗词，能让我们的心灵不死。“诗词中有生生不息的力量”。出身名门却历经家族的衰落，面对生活的磨难，面对丧母丧女丧夫接二连三的伤痛，她信奉“素富贵，行乎富贵。素贫贱，行乎贫贱”；
没有完美感情，她选择坦然面对，称之为“不遇天人不目成”；
面对生死，她乐天而知命，“行乎其所当行，止乎其所不得不止”。
孔子所言“仰不愧于天，下不怍于人。知我者其天乎？”是她的人生观……
一辈子和古诗词谈恋爱、一生颠沛流离，历劫无数的她，自度了人生苦厄。
同时，作为中国古典文化传灯人的她，站在通往诗词王国的道路上，诲人无数也度人无数。她说读诗的好处就在于可以培养一颗美好活泼的不死心灵。“我的人生不幸，一生命运多舛，但从诗词里，我就能得到慰藉和力量，有了诗词，便有了一切。”她用一生的时间在做诗海的摆渡人，是无数人航行的灯塔，她使我们国家古老的诗词展现出蓬勃的生命力。
她在讲自己的诗词时说：“等到沧海变成桑田，要等到哪一年呢？现在就试一试在沧海之中种下桑田吧！我就是要在沧海之中种出桑田来……”这何尝不是叶先生“为往圣继绝学”的人生写照呢？“我没有把我的时间跟生命白白浪费掉，行乎其所当行，止乎其所不得不止。莲花是凋零了，但有一粒莲子留下来，我希望把中国文化传统美好的留下来。”
因为她记挂心中“我这个莲花总会凋落，可是我要把莲子留下来！”的美好念想，为中国诗词之美吟哦至今90多岁的她，最终把自己活成了人们心中隽永美好的诗。
（三）
作者雪花如糖：默默耕耘在象牙塔里三尺讲台的普通女子。享受慢生活的她，喜欢浸润在古典文学，慢咀细品诗词。看尽十七八女郎执红牙拍，歌杨柳岸晓风残月；阅遍关东大汉执铁绰板，唱大江东去。品金戈铁马的英雄豪杰，在梦里沙场秋点兵、壮志难酬的悲。也品失去江山社稷的一代君王，忆故国不堪回首的往事，满腔愁怨化作一江春水，绵绵不尽的亡国之痛。看官场受挫的落魄文人，如何醉卧美酒红颜温柔乡，对抗失意的人生；科举不顺的风流士子，怎样把浮名换了浅吟低唱。赏闺阁绣楼的如花美券，面对绿肥红瘦，感叹逝水流年的柔肠粉泪。亦赏庭院深深深几许的豪门贵妇，独倚栏杆，望断明月高楼天涯路，衣带渐宽人比花瘦，还问云中谁寄锦书来。读秦楼楚馆的红粉佳人，恋恋不舍金鞭美少年，骑骏马绝尘而去人渺渺，空留离人琵琶弦上诉相思。亦读远离喧嚣的闲逸隐士用一桢词换一壶酒，却用一座城池换一厥词的恣意潇洒……
熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。因着唐诗宋词耳濡目染的因缘际会，这个原本名不见经传的女子，在平台将文字诉诸笔端，横溢的才华锋芒悄然显山露水，她见证了文字的力量，瓜熟蒂落写出了自己的诗词鉴赏作品《在星空中为你写一首宋词》，还水到渠成圆了每个写作者心中梦寐以求的出书梦。
（四）以诗为马，赴一场诗与远方的心灵之旅
是的，无论是吟风弄月伤春悲秋的古名伶闺秀，写出千古佳词美句的李清照魏夫人唐婉……还是如今佐证“腹有诗书气质华，岁月从不败美人”的主持董卿；凭借强大实力和淡定气魄，一炮而红，众网友纷纷感叹其满足了大家“对古代才女所有幻想”的国民才女武亦珠；才气逼人的现代诗人舒婷席慕容……亦或是历劫十年尘世飘零，隐居江南乌衣雨巷，与梅花做知己，在一卷发黄的旧词里将世味煮成茶，醉饮红尘，抒人间草木情怀，看世界风云变幻，煮字疗饥，写一剪岁序安稳的倾城时光而成就“落梅风骨秋水文章”之而石破天惊的江南隐世才女白落梅。亦或是在摇摇晃晃的人间，将泥土中的成长、困境中的绝望以及绝望中疼痛的生命，爱与渴望，澄澈与美好，用诗歌摆渡灵魂，亦或以诗歌的戏谑对抗生命的戏谑，对抗命运锥心蚀骨的疼痛，将加速度的世界往回拉回一厘米的美好，终在无限悲切的人生里生出无端欢喜而横空出世的草根诗人余秀华……她们皆以诗词作马，达达的马蹄声中，她们奔向了自己人生的诗和远方。
生命的难处从不在于年少鲜衣怒马时，而是在终有一天我们到了明白诗中深意的年纪，早已成了诗中之人，依然能有不忘初心的勇气。这个世界或许有些凉薄，它的美好需要温润的诗词来浸润，需要美好的人儿来点缀，而真正的美人，有闻过书香的鼻，吟过唐诗的嘴，看过字画的眼……
人生山高水长，长亭短亭无数。也许诗和田野，不必远方。在唐诗宋词里来一场缱绻沉醉千年的心灵旅行吧。以人生作笺，翠枝当笔，意象布景，高低平仄错落为步调，游走在华美文字铺就的旅程中，让诗词的骏马，带你抵达诗意人生……
五一旅游诗词如下：
1、《五一节日快乐游》舟子（新疆库尔勒）——亲友相邀聚海边，观山看水话从前。千田麦碧书新史，万岭花红赋雅篇。对月填词归兴到，吟诗作画别情连。踏青五一同欢唱，笔韵华章盛世年。
2、《五一游》舟子（库尔勒）——五一娇花绽，梨乡鸟语闻。博湖通活水，滨岸荡闲云。烤肉香轻漫，游园邀友醺。踏青观景笑，歌舞女罗裙。
3、《五一节之歌》朱福生（内蒙古赤峰）——劳动人民庆五一，形成国际大时局。剥削惹起罢工日，获取休息举斗旗。利益张行全世界，初心落始半球区。当今雇佣关系在，两愿公平不可欺。
4、《咏劳动者》熊超（湖南汉寿）——体脑清廉融众芳，光荣节日袅花香。创新吐故循真理，巧匠能工挑大梁。
5、《一片飞花减却春》桃子（湖南衡阳）——日暖神州万物新，晴空万里雁声频。新桃绽叶长青果，老柳萌芽始绿茵。燕子归来寻故主，帆舟远去载游人。又临谷雨知时节，一片飞花减却春。
6、《五一期游受阻喜怨》大漠情怀（新疆昌吉）——又逢五一旅游节，年年掀起出行热。条条公路车堵堵，个个景区人多多。饭店宾馆均满员，怨声载道对谁说？明知花钱买罪受，偏要次次蹈覆辙。
7、《塞鸿秋·醉酒的人》毛峰（江苏淮安）——好浆孬酒吞入肚，天旋地转云和雾。沉沉昏昏迷了路，醉卧地当铺，此身已是神仙数。
8、《长相思·慢生活（李白体）》极目楚天舒（湖北）——慢生活，生活漫。不慌不忙每一天。言轻语细交流雅，举文止明运动缓。以龟为师益非浅。勿祈寿长与寿短，但愿老来多平安。从从容容过日子，戚戚汲汲为哪般。慢生活，度华年。
9、《五一出游记》悟凡枫子——春漏江南百草香，四邻五一出游忙。李仙屈指翻黄历，醉误人间十五狂。
10、《望北京》明·王洪——历数昭天命，河山壮帝京。乾坤包万国，日月照群生。凤向平林下，人闲远塞耕。从今亿万岁，长以奉皇明。
11、《郑州望黄河》清·裴景福——积石导源归大海，宣房负土困中原。刍民力今难继，疏凿神功古尚存。一曲南来蟠二华，万灵东走下三门。迁流可有回澜日，白草黄沙雾雨昏。
12、《汴京纪事》宋·刘子翚——辇毂繁华事可伤，师师垂老过湖湘。缕衣檀板无颜色，一曲当时动帝王。
13、《忆洛阳》宋·寇准——金谷春来柳自黄，晓烟晴日映宫墙。不堪花下听歌处，却向长安忆洛阳。
14、《长安春望》唐·卢纶——东风吹雨过青山，却望千门草色闲。家在梦中何日到，春生江上几人还？川原缭绕浮云外，宫阙参差落照间。谁念为儒逢世难，独将衰鬓客秦关。
15、《忆扬州》唐·徐凝——萧娘脸薄难胜泪，桃叶眉尖易觉愁。天下三分明月夜，二分无赖是扬州。
对于意境最美的诗词，我想每个人的观点可能都不太相同。我个人认为意境最美的一首诗词是林逋的《山园小梅》。说到林逋，也许有些人没有听说过这个诗人。林逋是北宋著名的隐逸诗人，字君复，又称和靖先生，通晓经史百家。隐居于西湖，终生不仕不娶。因其喜爱梅花与鹤，人称“梅妻鹤子”。《山园小梅》中林逋就将梅花的美描绘得淋漓尽致。下面让我们来欣赏一下这首诗。
从此刻起，让你读的每本书都有用
第七本书
《山长水远，恰好遇见》
——小隐 著
文 / 芳 酱 · 图? / 小 隐
全文4351个字，预计阅读时长11分钟
《山长水远，恰好遇见》
推荐指数：这一生，山长水远，恰好遇见。
·荐读·
2020年2月10日，也许是机缘巧合，我在另一位朋友的推荐下，加了小隐姑娘的微信。
初识小隐，我便被她的名字所吸引。
记忆里关于“小隐”的诗词，这句“大隐隐于市，小隐隐于野”最为印象深刻。
心想这位姑娘的名字，真有诗意，于是默默地关注着她的文字。
我们真正熟络起来，是在今年。
犹记得她亲切爽朗的笑声。在语音聊天中，我才知道，原来她与我同年，她说她在现实生活中和我一样，也是一个不善言辞的人。
我想这就是最美好的遇见吧。大千世界里，同频又有趣的人终会遇见，只是或早或晚。
她是河南姑娘，在苏州过着深居简出的生活。她整个人都充满着艺术气息，会弹琴，会古筝，还写得一手好文章。
她被读者们称为“戴望舒笔下的丁香姑娘”，如此美好的姑娘，怎能不让人欢喜？
她为人谦逊随和，文笔清新但笔触厚重，读完她的这本新书《山长水远，恰好遇见》，让我对她更加喜不自胜。
收到小隐的新书已经有段时日了，她的文字惊艳了我，只读一遍，让我不敢轻易下笔写书评。当我写这篇文章时，已经进入第二遍的拜读中。
有些美好的文字，永远值得我们“酱汁啃读”。
我特别喜欢这本书的封面，一看就是用意深刻，精心设计，没有半点敷衍，让人爱不释手。
在弯曲绵延的小道上，绿树丛荫生两旁，偶有黄花笑春风。小隐姑娘留下的背影，好似她在慢时光的隧道里，不紧不慢地诠释着对草木的深情。
她说，“这世界，许多人告诉你要马不停蹄地向前，而我想祝福你慢下来生活。”
在万物都追求高效率的FAST时代，好像很少有人能够真正地慢下来生活。
大家会认为，一个人“”慢下来”之后，可能会错过一笔大单，会错失某个机遇，还有可能弄丢某个铁饭碗。
在当今发展速度惊人的大时代背景下，好像真的是不允许我们追求“慢”。
然而，一个真正能“慢下来”生活的人，一定是精神上超级“富有”的人。它无关乎物质，而是来源于我们内心的驱动力。
我们在生活中的鸡毛蒜皮里修行，我们在工作中的忙忙碌碌里修行，我们在人才潮涌动的人世里修行，为的是什么？
不正是小隐祝福的那种慢生活吗？
慢生活是抽象的，也是具体的，它因人而异。
我想象中的慢生活是这样的：
粗布麻衣，但不用为伊消得人憔悴；粗茶淡饭，但喜有人与我闲时立黄昏；安居陋室，但爱落花风静煮茶香。
我喜欢这样的慢生活，恰是我追求的理想生活，亦是我想要达到的理想心境。
有人说，因为一个人爱上一座城。而我想说，因为某些遇见，足以让我们深深地爱上同一座城。
读完小隐的新书《山长水远，恰好遇见》，让我也迷上了苏州。
那里是璧人成双的梦里水乡；那里是长乐与未央的往后余生；那里是一座忠于内心声音的心灵空谷；那里也是一座拾梦半岛，烟雨如画的锦绣江南；更是小隐和无数文人墨客的此心安处是吾乡。
小隐说，“我爱苏州，我爱这座城，爱她的幽和静，爱她的诗和雅，更爱在这里千千万万的遇见。”
她对苏州的爱深之刻骨。
她花了两年时间，走遍了苏州大大小小的地方，落笔生情，情景交融，以大的历史为背景，深谙诗词歌赋，用心写下了此书《山长水远，恰好遇见》。
书中将苏州的美好，如摊开一幅长长的画卷，直观又刻骨地映入了我们的眼帘。
她的文笔轻巧，丝毫不显生硬，恰如其分地写出了江南之柔美，人文之朴素，亦将自己的对苏州的情怀娓娓道来，让人甘之若饴。
读她的文字，总能给人以淡雅，以平和，以唯美。没有多一字也没有少一字，一切都刚刚好。
正如我们人生中的那一场场大大小小的遇见，在漫不经心的时光里，总会让人不禁感叹：山长水远，恰好遇见。
遇见小隐，遇见她的书，我想去苏州走一走的愿望更浓烈了。
想去她笔下的所有地方走一走，想去看看她书中所有的美好，想去认识她多次描写的那些，微微一笑就有着或深或浅的酒窝的人儿。
看得我心醉于江南，久久无法自拔。
在小隐的笔下，世间淳朴真挚的爱情故事跃然纸上，有悲有喜，宛如亲临其境，让人亦悲亦喜，难以忘怀。
犹记得那座“半闲居”里住着的那一对璧人。他们忙里追“闲”，内心闲适、恬淡和踏实，简直羡煞旁人。
可小隐说，“把心放好，就是喜乐。”
犹记得90后的那对小夫妻，在未央小店相守相伴。我也愿所有的朋友如他们一般“长乐未央”，遇见一个把自己捧在手心里的良人，得一人心，白首不相离。
正如小隐说，“春来夏往，秋去冬临，四季更替，唯爱永恒。”
犹感动于“穿越人海只为与你执手相看”的一眼万年的爱情故事，那又是一对“闲居”于江南的璧人。
小隐说，“半生漂泊，半世安生。无论脚走得多远，梦想有多么华丽灿烂，都只是为绵长爱意和悠长岁月做的铺垫。”
犹感动于林木清对夏蔓草的爱，想象过林木清对夏蔓草倾吐衷情，二人牵手过上童话般美好的生活。
可结局是错过。夏蔓草嫁做了他，一切都为时已晚。但愿痛哭流涕后的林木清，最后能遇见他的心上人，再也不错过携手与上之人一同赏花期。
“山有木兮木有枝，心悦今兮君不知。”
我想以后每当读这句诗时，亦会感怀于小隐笔下的木枝，那段生死之恋。不知是因我泪腺太浅，还是因感受到木枝内心的悲怆，读完，早已泪湿眼眶。
世间最懂感情的珍贵时，莫过于经历过生死别离后吧。
一如小隐说，“人的一生会有无数次遇见，不是每一次遇见都可以天长地久，不是每一次相爱都可以白头到老。在一起的时候，用尽力去珍惜；失去的时候，不过是缘分尽了。她并没有真的离开，而是在另一个世界里，守护着两个人的爱。”
我亦落泪于秦小川和陆笙之间的真爱，那是等待和爱如一的最美诠释。
我亦感动于秋木和清慈的相知相惜，有彼此在的地方，就是心安处，就是温暖之家。
我亦欣喜于青木与他那失而复得的爱，随心随缘。真爱即便迷途亦会知返，在抬眸间，便会与我们撞个满怀。
愿世间所有的“我爱你”这句后面都隐藏着那句“我也爱你”的甜蜜，愿世间所有的我想“与你执子之手”这句后面都蕴藏着那句“与子偕老”的决心。
是遇见，也是一生相随。是不离不弃，也是生死相依。
我常常感慨于自己五音不全、四肢不协、也不擅长画画，但对音乐、舞蹈和绘画却有着天然的喜欢。
正如小隐所说，“生活有时显得漫长和荒芜，但它的底子是锦缎，艺术，便是这锦缎上的锦上花。如果说，音乐是悦耳的艺术，文学是悦心的艺术，舞蹈是悦身的艺术，那么绘画，则是净化身心、取悦双目的艺术。”
是啊，倘若生活失去了这些艺术的色彩，会变得何般索然无味呢？
我最爱的当然是文学艺术。
我的世界如果没有文字，就像没有光明，我会陷在无底洞的黑暗里，自甘堕落吧。
想想都很可怕。所以此生，我要紧紧地抓住文学不放手。从小到大，从大到老，再从老到“老”。
文字，它就是我心中的一盏不灭之灯，终会指引着我走向平和、安宁和息寂。
我内心犹向往那座木梨谷，想去苏州的老街，走过“青石、幽巷、浓绿的香樟树叶”，遇见《原》的作者——木梨谷的谷主。
喜欢极简的生活，没有一丝累赘，是周围环境的极简，也是内心那一亩自留地的极简。
小隐说，“生命最为珍贵，人的一生，为何要苦苦挣扎在填不满的‘欲’上呢？我们应当将珍贵的生命花在美好的事物上，一朵花开，一片云来，一个阳光充沛的午后，这些触手可及的幸福，更该好好珍惜。”
我也喜欢北岛在《波兰来客》写的那句，“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。”
曾几何时，我与舍友们畅谈过毕业后的梦想。
我说，我想开一间书屋，日日浸泡在书香里，书屋里还有全世界各种精致的本子、好写的钢笔、以及绿萝、栀子花、仙人掌和肉肉，还有轻柔如晚风吹过的音乐，会泡咖啡穿着白衬衫面庞清秀的他，还有我们走过的远方，贴满了整面墙，以及最显眼处摆放着我最新出版的书。
没想到，我在小隐的笔下，欣喜遇见了“半岛拾梦”，哦，那不正是我心里的梦岛吗？
我想扑进梦岛的怀里，喝着咖啡，看着书，抬眼就望见落霞与孤鹜齐飞。
半岛是梦，是我的梦，是多少年前我魂牵梦绕的梦，多年以后，她还在我心里。
我始终相信，世间所有的遇见，都刚刚好。
遇见那一弯浅笑，便各自生风。一生如沐浴清风与明月，心存高远。惟愿世间如冬梅那样的知己，安好，无恙。
当郑美珍遇见刺绣，便是一生一世的相看无言且不生厌。情在她手里起舞，手起手落，这一生坦荡又从容。
当小隐遇上江南，是深到一小朵花里的爱，细腻，绵长，幽远。
她说，“人生之美，是有着这些风闲岁月。所谓风闲岁月，并不是不问世事，而是在浮华的世事里，随时有一颗出离心，去认真地体会一寸光阴里的好。”
是啊，不管身处在何种生活的漩涡里，要是能有一颗随时抽离出来的心，便能滋养出日日是好日的闲情逸趣，生活大抵都是万般美好，只生欢喜不生忧。
年轻时，我们总向往远翅高飞。可是年岁渐长后，我们偏爱起了深居简出的生活。
她说，“深居，清雅而脱俗。犹如山林的风，乡野的花，陪在身边的人。”
她说，“简出，干净而清爽。犹如素白的雪，秀丽的泉，三餐四季的日常。”
她把深居简出描写得那样生动立体，赋予了人无限的想象。
我想象着清晨，在和着鸟鸣的声中缓缓醒来，一袭白裙亭亭玉立在院落，呼吸着万物的精华，澄澈荡漾的心，勾勒着嘴角的上扬。
我想象着日常，一只萌宠，一缕花香，一座庭院，还有脸上大写的的幸福和知足，时光倾泻，犹如暖阳，一呼一吸都不曾荒废。
是的，读小隐的《山长水远，恰好遇见》，总是会让我陷入这样的美好遐想之中。她的文字就是有这样的魔力，相信你读了，你也会和我一样。
看到“小隐”二字，便很容易让人想起当年一代文豪苏东坡，为求一纸功名，跋山涉水奔赴京都，满腔热血施展才华。
他曾在望湖楼感叹，“未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。”意思大概是说，“做不到隐居山林，暂时先做个闲官吧，这样尚可得到长期的悠闲胜过暂时的休闲。”
可谁曾想，他越到晚年，越想卸下官服，了却功名。守着青山绿水、虫鱼鸟兽，做个小隐的闲人。天地清闲，诗词歌赋，筑篱种菊，守一方净土，男耕女织，粗茶淡饭，一家人其乐融融。
人生行路漫漫，我们何尝又不是从昔日追求的轰轰烈烈到日后追求的平平淡淡才是真？
行走在人间，万千盛宴，永远逊色于家中的寡淡清汤。一叶扁舟，携着清风，最终还是朝着心之所向的地方驶去。
“人生如逆旅，我亦是行人 。”
这一生啊，说到底我们都是行人。见人、见山、见水，见自己。惟愿，山长水远，恰好遇见。管它几度风雨，几度春秋。
故而，我也喜欢“小隐”，更喜欢小隐和她的《山长水远，恰好遇见》。
我与她有着同样的希冀：
“希望手捧这本书的你，在浮华的世界里，随时有一颗出离心，去认真地体会一寸光阴里的好。这一生，山长水远，恰好遇见。”
与君，共勉。
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明！
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月？江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
清脆的鸟啼，闪耀的露珠，醉人的朝霞，清新的空气带着泥土的芬芳，都在早起的清晨纷至沓来，如约而至的带来一天的惊喜与美好。
站在西湖一角，任清风温柔的抚摸着娇俏的脸庞，任柳絮轻轻的飞舞着内心的思绪。波光里的艳影在水里轻轻的荡漾，树梢上的夏蝉在头顶阵阵的嘶鸣，远处的荷花在碧湖蓝天下昂扬起立，粉面含羞的，含苞待放的，结出斗篷的，粉的，白的?都在风中婀娜多姿的摇曳，都在清水湖里袅娜的娉婷，道是无愧于花之君子，道是无愧于浪漫的夏季，道是无愧于人间极好的时节。
偷的浮生半日闲，闭上眼睛，贪婪的呼吸着这纯净的空气，感受着如画如诗的风景。这诗意的画面还有所谓的远方无数次的在梦里徘徊，在快要忘记它的模样的时候让自己没有思考的就融入到里面，真是别样的惊喜又别样的放松。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月；把酒话夜，诗酒连天，这是唐代诗人李白特有的潇洒与豪迈；菊东篱下，悠然见南山，这是晋代诗人陶渊明特有的人生境界，也另世间无数人为之向往和倾叹，而我也不例外。
在喧闹的城市呆久了，在世俗的人际关系中疲倦了，便极想找一处僻静的地方安抚和安放所谓的心灵；便极向往与世无争，田园风光亦或江南水乡的那种慢生活，天然去雕饰的风景更加让人心动神驰；而此刻西湖的恬淡，小桥流水的诗意，古色古香的音乐与楼亭，都是我心中的诗与远方。
现实中生活总是存在太多苟且，太多远行的梦也常常在无奈中搁浅。其实不一定非要背上背包，坐上飞机去到另一个陌生的城市旅行才叫远方。在我看来，眼里有诗，心中有梦，自在远方。
在下班的时候偶尔放下匆匆的脚步，常常会遇见别样的惊喜，黄昏的日落，棉花糖似的白云，路边刚开的小花…在放慢脚步那一刻都尽情的收入眼底，这时的你也会忍不住的赞叹一声吧！这些美好常常都在我们的周围，只是被我们忽略了，被苟且的生活所蒙蔽了眼睛。
不要错过了太阳又错过了月亮，不要错过了月亮又错过了群星；不要错过了花季又错过了雨季，不要错过了雨季又错过了仅剩的青春；从现在开始，打开心窗，让阳光洒进来，给心一首诗，给心一个梦，给心一个自在的远方，去感受人世间所有的诗意与阑珊，去探看人世间所有的纯美与风景吧。
古代和现今不一样，现今随着科技的发展，人们越来越追求做事的时效性和对应价值，许多人没了耐心和兴趣，而是着手于工作上的事或者是手中的手机，人与人之间多了方便和快捷，但多了一层无形的屏障。古代文人追求慢生活的原因有很多方面，首先他们的兴趣种类丰富，一篇文章就能够品出滋味，两三亲友结伴而行，吟诗作对，即使不能称之为大家，但作诗和品鉴的感受就能够给他们带来快乐。古代的出行方式主要是骑马，根据马儿的质量来决定行程的时间长短，赶路一般都需要较长的时间。其次他们的生活较为规律，每个人都有其对应的营生，有日出而作，日落而息的农民，有处理日常杂事的官员，和现代相比要少了些许烦恼，我想他们生活中的消遣方式便是取悦自己，不像现代能出去约饭喝酒，去**院看**或者各种各种的活动，在平淡的生活里他们可以选择慢节奏的生活，多了一分豁达和享受，也赢得了一分悠然自得。除此之外，古代的景色也是比现代要好得多，游山玩水，潇洒惬意，这是很多现代人的向往，由此对比我们可以看出，古代文人的生活质量不如现代，但是心态要比当下要好。在当时上至当朝皇帝下至黎明百姓都有其独特的喜好和生活习惯，丰富的业余生活能够填满了他们的闲暇时光，像斗促织，踢蹴鞠等。慢生活可以给他们带来空闲的时间去钻研学问或是研究诗词，也可以给他们带来更多对生活的感受和体会，我们作为现代人也可以放下手中的手机，去更多的感受生活，忙里偷闲，你会发现生活中多了一分从容，少了一分烦恼。
享受当下：学会享受当下的时刻，关注眼前的事物，沉浸在当前的活动中。不要让自己过于担心未来或过去的事情，而是专注于当下的体验和感受。
简化生活：尝试通过简化生活来减缓生活节奏，例如减少社交媒体使用、减少物品的拥有、减少日程的安排等等。简化生活可以让人们更加专注于当下的生活，减少心理压力和焦虑感。
自然互动：在自然环境中度过时间，例如散步、跑步、徒步旅行、露营等等。自然互动可以让人们放松身心，感受自然的美妙，减少生活中的紧张感。
享受艺术：享受艺术可以让人们感受到美好的事物，例如欣赏音乐、阅读文学、观赏艺术作品等等。艺术可以让人们放松身心，陶冶情操，减少生活中的压力。
学会冥想：冥想可以让人们减少压力和焦虑感，提高身体和心理健康。通过冥想，人们可以专注于当下的感受和体验，从而减缓生活节奏，享受慢生活的美好。
总的来说，慢生活是一个个人化的体验，每个人都有不同的方式和方法来实现它。通过以上的建议，你可以开始慢慢尝试一些方法，找到适合自己的方式，让自己的生活更加健康、平衡和美好。
